Spendor S3/5R2 Special Edition
經典之所以成為經典，原因並不複雜，首先，需要一個故事，無論 是浪漫的、劃時代的，或是在某一行 業內被廣泛應用的；盛載着無數人的集體回憶；同時存在了好一段日子。LS 3/5a 就是好例子，這款經典鑑聽揚聲器盛名歷久不衰，除了因為原版的二手價高踞不下之外，還因為不同品牌努力將它「活化」。 真正的「活化」有兩種 （香港那種拆卸重建絕不是活化，而是摧毀）：一，不改動事物原貌，只作局 部修葺；二，在原本基礎下，以現代技術進行升級。漢堡易北愛樂音樂廳 （Elbphilharmonie） 正是後者的典範，在原有倉庫建築之上加建新樓層。 Spendor S3/5 正是以第二種方法將 LS 3/5a 進行「活化」，而且這項「工程」從開始至今已有二十年之久，而且從未停步，繼 2011 年推出 S3/5R2 之 後，今年加推 S3/5R2 Special Edition。
二十年進化史
LS 3/5a 的故事，同文珍納於357 期《Hi Fi音響》已有詳盡講解，在此不贅。Spendor 是其中一家 LS 3/5a 生產商，1997年，當 KEF 停止供應相關單元之際，Spendor 決意要延續這款傳奇揚聲器，方法就是依從同一理念，沿用二路二單元小書架規模，再改用品牌自己的發聲單元，成為了 S3/5。 S3/5 在 1997 年推出市場，較後時間輪到 S3/5se 登場；到了2002年，品牌為這款型號進行改款，命名方式直接沿用 BBC 鑑聽揚聲器的慣例，在原有 型號名加上「a」，成為了S3/5A；在 2007 年，也就是 S3/5 面世第十周年， 迎來了第二次改款，名為S3/5R；最新 一次轉款在 2011 年發生，S3/5R2 因此 而誕生。到了今年，也就是這個揚聲器家族面世第二十個年頭，品牌在 S3/5R2 基礎之上，加推出 Special Edition。
名副其實的大改款
從 S3/5 開始，每次大改款皆名副其實，一次過換上全新的單元，連帶分音器亦用上重新設計，並非為了加價或 是重新搶回市場曝光率而作出小轉款。 由 S3/5R 進化成為 S3/5R2，延續系列傳統，從單元到分音器一次過換上新設計。 S3/5R2 的高音單元用上 Spendor 近年常用 0.9 吋闊懸邊凸半球絲膜，由品牌自行設計，懸邊比舊款的粗壯得多， 加上磁液冷卻設計，無論是振膜衝程還是功率承受能力，理應比上一代為高。 中低音亦換用全新型號，5.5 吋錐盤以聚合物製成，單元中央與S3/5R 一樣， 設有相位錐（第一代S3/5的中低音則採 用防塵蓋）。 R2 版本未有用上第一代的雙線分音，設計師選擇繼續使用 S3/5R 的單線輸入，不過新版採用全新單元，分音線路當然需要全新設計，分頻點為 4.2kHz。此外，喇叭線接線柱亦由上一 代的全金屬改為設有塑膠外殼的版本， 理論上可以減少接線柱的金屬氧化。 S3/5R2 在 2011 年發售，電聲學技 術與 LS3/5a 不可同日而語，兩者數據上雖然有不少相似之處，例如前者的高、闊、深，分別為 11.9 吋、6.4 吋和 7.4 吋，重 10.1 磅；後者則是 12 吋、 7.5 吋、6.25 吋，重 11.7磅。S3/5R2 的靈敏度為84dB(1W/1m)、8Ω 阻 抗，LS3/5a 是 82dB(1W/1m)、16Ω (1977年版本)。數據近似，不過在分析力、瞬變、聲音還原能力方面， S3/5R2在現今市場上的小型書架揚聲器類別，甚具競爭力，沒有任何「古董聲」!
現代技術，傳奇靈魂
今年是 S3/5 二十周年，Spendor 以 第四代版本、即是 S3/5R2 作為基礎， 推出 Special Edition 版本。SE 版用上黑檀木皮，而且厚度十足，嚴格來說這是 「木片」，並非常見的「木紙」，揚聲器表面的凹凸紋理不但可以看得到，更可以觸摸得到，質感以及視覺層次遠勝普通版那四款木皮。 代理送來一對全新的 S3/5R2 SE，既然是小型書架揚聲器，開聲地點當然是我們的細試音室。訊源是 Electrocompaniet EMC 1 MKIII CD/ SACD 機，擴音機用上 Hegel Röst，線材則有一對 Analysis Plus Power Oval 2 電源線、TiGLON MS-DF12X XLR 訊號線、Dignity Audio 喇叭線等等。要令書架揚聲器發揮原本性能，一對好腳架非 不可少，24吋 Foundation Designer II 是其中一款好選擇，一來頂板大小和 S3/5R2 SE 近乎一樣，為後者提供一個安穩的工作平台；二來，兩者二合為一之後，高音單元的高度，大約為一個成年人坐在一般家居座椅時的耳朵水平高度；三來，大多數小型書架仔的音場表現與音像定位，皆有不俗表現，S3/5R2 SE 在這方面更是十分出色，一個安穩的工作平台，可以令它的定位能力進一 步加強，同一時間，原本因氣墊式設計而出現的乾淨、快速低音，量感依然正常。
帶動情緒
音樂不只是聲音，更是存在於時 間內的情緒，聲音載體就是將這些情緒變成罐頭，再經音響系統進行重播。由此可知，音響系統的音效表現 與重現音樂感染力並無直接關係， 透過S3/5R2 SE播放《Tchaikovsky: Symphony No. 5》(Moscow Radio Symphony Orchestra, Gennady Rozhdestvensky)，頻寬、動態、規模感、氣勢當然比不上大型揚聲器，不 過只論掀動情緒能力，這對小書架卻有 良好表現。沒有直鑽地心的低音，依然 可以展現出足夠張力，把正宗羅宋式大幅度起伏的長樂句與熱血一一展現，令 人不自覺地緊握拳頭。 換一張本地製作，是鄧小巧的 《The Strength of Weakness》， S3/5R2 SE盡展它的定位優勢，聲音完全甩箱，與Hegel Röst 合作之下， Spendor S3/5R2 SE 的聲音密度有點出乎意外，用家可以將揚聲器左右距離拉到六呎，以換取更大音場，而不用擔心 音像不夠實在。 結像能力是 S3/5R2 SE 的強項之 一，一切樂器、口形均安定地分布在眼前的空間，這是一個三維空間，不是平面，高低、左右距離與縱深一一呈現。
有骨有肉
音像雖然遠未達至一比一程度，不 過與瘦小還有好一段距離。要知道小型 書架揚聲器本來就是為應付較細小的空 間而設計，假如在這種空間內強行塞進 那怕只是一隊五人樂隊，隨之而來的壓 迫感只會令聽者感到吃不消。音像大小 比例恰當，不會過小，才是與細小空間 理想契合的效果。
S3/5R2 SE 正好做到大音場、音像 比例剛剛好，人聲有肉、有厚度之餘， 音色也微暖而順滑，輕輕濾走一些雜質，令人聲帶一點迷人糖分，但並不重手。整體音色有着現代揚聲器的通透感，分析力與任何同級對手比較都不落下風，音色方面沒有執着於保留上世紀的口味，可算是突破窠臼，走出屬於 Spendor S3/5R2 SE 的個性。 濃郁的是音樂感染力，而非音色， 例如《La La Land》電影原聲大碟內 Ryan Gosling 的歌聲喉音很強，假如音響系統的中音大幅加料，聽起來就會變 成痰音而不是喉音；若然厚度不足，又 會成為沙紙聲，粗糙難聽。S3/5R2 SE 取中庸之道，既有質感又有細節，完全不會過濃，Gosling 毫無病態。不強求強勁低音，這款小書架的低音，就足已表現到流行曲套鼓的動感，就算拍檔是控制力不俗的Hegel Röst 合併機，中低 音依然不會過緊。
S3/5R2 SE 對空間以及擴音機同樣 友善，加上氣墊式聲箱，就算較為貼牆 擺放也不易令低音變得模糊，是一款易玩、好聽、價位親民的揚聲器。〔阿基米德〕
總代理：駿韻音響有限公司∣建議零售價：HK$13,500
轉載自 HiFi Review 2019 年 5 月號
承襲了屢獲獎項的 SA1，A6R 及 D7 等 Spendor 揚聲器之創新技術，A-Line 在全二路二單元格局之下，其成員包括一款書架喇 叭仔 A1，以及三款規模不同大小的小型座地喇叭 A2、A4、A7。 今篇主角A7雖是 A-Line 的頂級型號，但尺碼亦不過三呎高、七 吋闊、十一吋深，絕對係入屋指數高企之尺碼。再加上簡樸的造 型，並有黑木紋、胡桃木木紋、櫻桃木紋及純白等顏色供選擇， 使之更易於融入居家佈置。
要說 A7 以至整個 A-Line 的賣點，其中一重點肯定是英國設計及製造，就連這入門系列都仍然堅持是英國製造， 難怪 Spendor 一直有一群忠心的支持者。另外，他們從成名 作 BC1 開始至今，一直秉持著中性少音染的聲音取向，無霎 耳嬌效應下，令到其產品忠實地帶出音樂感之餘，亦份外 耐聽。除了在網上可以發現不少一對 Spendor 用上廿年或以上的長情發燒友或愛樂者外，筆者亦聽聞或直接認識一些 本地的 Spendor 長情用家，部份更是即使換了多轉喇叭後， 卻仍保留著一對多年前買下的 Spendor。當然，造型紮實、 耐看，即使已混入各種新技術或物料，卻仍保留傳統英國喇叭的簡約、雅樸，亦是令人對之長情、好感不斷的另一 重要因素。
談起腳墊，才記起一件有趣的事，有部分人，你請他幫忙放腳墊，他第一時間會放到機底與底板連接的位置；另一種人會首先想到放在原本機腳之下。好吧，畢竟兩種 玩法有不同的聲音效果，那不如先試試 Center Stage2 較適合哪一種吧。
然而，你的系統本已十分平衡，將 Center Stage2 0.8 直接接觸機底底板，才是最佳玩法。當然，如果你的機腳 本身就高於 0.8 吋，就要考慮 Center Stage2 1.0 甚至 1.5。 如此狀態下，它不會改變原來的聲音平衡度，而是真正提升音質。這時候，鋼琴還是升高了，不過你可以感受到舞台感，不是輕巧地浮在半空。中至低音變得厚實，更有分 量，但不會化開，音像大小幾乎不變。 鋼琴家的指法清晰而果斷，可以感受到手指以至琴槌的連動與變化。琴音晶瑩圓潤，起與收是連貫的，沒有毛刺感。
