【測評】認真思考加超低音之必要: REL No. 32 超低音

轉自u-audio

日前應邀至彰化天竺國,試聽雙 REL No. 32 超低音搭配 Elac Concentro 喇叭,讓我認真思考兩聲道加裝超低音之必要,不管擁有多優秀的兩聲道喇叭,可能都需要 2.1 或 2.2 的超低音搭配,補足成就完美的最后一個環節。

Concentro 需要超低音嗎?

Concentro 是目前德國 Elac 的旗艦喇叭,我在 2018 年來天竺國聽過(天竺國聽Elac Concentro),老板許順豐把系統調整得非常好,而且懂得如何猛爆駕馭 Concentro,當時負責驅動喇叭的 McIntosh MC601 后級,聽馬勒交響曲頻頻破表,600 瓦幾乎滿功率輸出,Concnetro 猛力吞吐,就可以想象當時的音樂場面有多麼浩大,所以,當我知道來天竺國要聽 Concentro 搭配雙 REL No.32 超低音時,心裡面隻想著:有必要嗎?它的低頻延伸已經到 18 Hz,Concentro 還需要配超低音嗎?

來彰化天竺國走這一趟,我的答案是:需要,而且讓我思考 U-Audio 的試聽室,應該加超低音了!

聽一首 Marcus Miller 就被電到

為什麼這麼多年沒想過要在編輯部搞超低音,卻因為來天竺國體驗 REL 就改觀?因為本以為 Concentro 擁有 18 Hz ~ 50 kHz 超高頻寬,已經足以面對任何困難錄音的挑戰,可是加上兩個 REL No. 32 之后,增加的不是低頻量感與延伸,事實上,天竺國調整得主喇叭與超低音,銜接非常好,低頻量感增加隻有一點點,可是音樂的空間感與那種彷彿在錄音現場的真實感,卻強化許多,這下可好,已經被電到了。

量感增加不多,卻增加真實感?總編在講什麼天方夜譚?在天竺國試聽時,出手就是電貝斯手 Marcus Miller「Free」專輯,第一軌「Blast」就是低頻份量十足的電音放克,要試超低音,絕對需要這類低頻量感澎湃洶涌的錄音,要是音樂缺乏足夠的低頻,超低音可能連動都不會動,根本聽不出來超低音究竟好不好。

可是,我要求先把兩個 REL No. 32 超低音先關掉,隻用 Concentro 來聽,低頻表現好不好?當然好,而且是很好的等級,電貝斯快速撥奏的顆粒感清晰,速度明快,電音打擊樂猛爆的力道,對比 Funky Bass 右手或拍或勾的音色變化,拍打時強化電子鼓的重量,勾撥彈出電貝斯的旋律,全套 McIntosh 推 Concentro 感覺很棒啊?需要加超低音嗎?

第二次聽 Marcus Miller,把兩個 REL No. 32 打開,答案揭曉,真的更棒,我要強調,兩個 REL No. 32 不是硬生生地把低頻量感加得更多,那是錯誤的,不要看到兩個 15 吋超低音,就想狂暴地增加低頻量感,過多的低頻,會破壞音樂的平衡性,反而不好聽,可是天竺國調整得非常好,多了兩個 REL No. 32,低頻量感稍微多一點點,可是整個音樂的下盤卻扎得更穩,低部更為沈穩,那種彷彿就在錄音現場的感覺,更為強烈,甚至可以感受到電貝斯音箱推擠空氣的氣流感,重點在這裡,加超低音不是徒增低頻量感,而是強化聆聽的空間感與包圍感。

在天竺國試聽 REL No. 32,其實一首 Marcus Miller 就夠了,有沒有加上 REL No. 32,低頻量感隻差一點點,可是音樂的真實感與包圍感卻差別很大,其實光聽 Concentro 已經很過癮了,可是如果聽過 REL No. 32 搭配 Concentro,肯定回不去了,這是典型的「有比較才有傷害」,這麼一比,讓我認真思考要在 U-Audio 編輯部添加超低音的必要性。

大型喇叭也常見專用超低音

如果兩聲道喇叭已經可以達到「全頻段重播能力」,滿足 20 Hz~20 kHz 的頻寬,還需要超低音嗎?來天竺國之前,我並不覺得需要,專心把兩聲道搞好就可以,可是聽了 REL No. 32 與 Concentro 搭配之后,我覺得有必要,這要回到一句老話:術業有專攻。

就拿編輯部使用的 Wilson Audio 喇叭來說,就算最龐大的 WAMM Master Chronosonic,也有專用的雙超低音柱,Wilson Audio 的雷神之鎚,也是拿來與自家大型喇叭搭配,mbl 最大的 Extreme 101,也是四件式設計,讓主動低音柱負責超低音,協同工作,可見為兩聲道架構 2.1 或 2.2 系統有其必要性。

只做超低音的英國公司

而 REL 這家英國公司也是典型的「術業有專攻」,從 1990 年創立以來,就隻專注制作超低音,配件也都與超低音有關,完全不分心做其他產品。創辦人 Richard Edmund Lord,當年想做全世界最好的超低音,建立了 REL 的良好商譽,音響圈的人給他的外號是「Lord of Bass」(低頻之王)。不過 2005 年 Sumiko 的 John Hunter 與 Donald Brody,把 REL 買下來,接手之后的 REL 更有活力,越賣越好。

如果研究 REL 的發展歷史,可以用 2005 年作為分水嶺,從 1990~2005 年之間,Richard Lord 建立的典范有三:第一、堅持使用高電平輸入(從后級喇叭端子輸入訊號給超低音);第二、強調速度超快的ABC 分頻網絡;第三、大電流放大模塊(而非電壓)。這三件事可說是 REL 超低音的設計磐石,2005 年之后,接手研發的 John Hunter,基本上承襲了 REL 的設計原則,2007 年推 Naturesound Filtering,強調超高速濾波,強調是 REL 隱藏的最高機密,2010 年的 Ultraspeed 濾波,重點也擺在速度,顯然是承繼 Richard Lord 的設計理念。

可是 John Hunter 還加入了新的設計觀點,就是 2010 年推出的「樂器等級支撐」(musical instrument grade bracing),打造內部支撐結構良好的超低音音箱,強化結構降低諧振干擾,您看 REL No. 32 的弧形音箱,就是落實優秀箱體支撐的設計。

這個弧形箱體怎麼來的?原來與 Sonus Faber 的創辦人 Franco Serblin 有關,90 年代初期 John Hunter 任職於 Sumiko,剛好是 Sonus Faber 北美的代理商,那時 Guarneri 三部曲陸續問世,John Hunter 非常喜歡,而受到 Franco Serblin 影響,他把弧形側板的箱體設計,用在 REL 超低音上面。

John Hunter 在 2014 年還為 REL 增加了新的設計特點,就是零壓縮無線傳輸(Zero Compression Wireless),推出 Longbow 無線傳輸器。市面上的超低音如果具備無線傳輸功能,幾乎都是透過 Wi-Fi 或藍牙傳輸,但是 REL 推出 Longbow 無線傳輸/ 接收器,卻是自己開發的獨立元件,包含專用 A/D、D/A、電源供應器與類比濾波,實現完全無壓縮的訊號傳輸,隔年他們以相同的技術,推出價格隻有一半的 Arrow 無線傳輸器(台灣參考售價約 12,000 元),假如您有超低音,又很討厭拉線,可以試試看 Arrow 無線傳輸器。

從 No. 25 進化為 No. 32

講到這裡,話題快要到 REL No. 32 身上了,上述技術特點,包括 Richard Lord 強調的高電平輸入、超高速分頻網絡、大電流放大,還有 John Hunter 加入的樂器等級音箱支撐、零壓縮無線傳輸等等,到了2016 年,REL 推出 No. 25,作為二十五周年紀念,加入了 1,000 瓦輸出的 NextGen3 功率模塊,使用 15 吋碳纖維振膜單體(也是 John Hunter 時代開始應用的新材料),搭配超高速濾波分音與獨家雙獨立等化參數設定,解決超低音的 Room Mode 共振。

2022 年全新推出的 REL No. 32,取代 No. 25 成為新的旗艦超低音。No. 32 延續了 No. 25 的技術特點,2022 又剛好是 REL 創立 32 周年,算不算紀念款,原廠沒說,不過很有這個意思了,一樣是 1,000 瓦的功率驅動,增加了精選薄膜電阻,並提高增益;一樣是 15 吋碳纖維振膜超低單體,但是材料更為精進,沖程超長,高達 4 吋(100 mm)。

五個星期才能完成一顆 No. 32

圓弧箱體的 No. 32,根據 John Hunter 的說法,側板材料是厚度 30 mm 澳洲制 MDF 板,以液壓機器高壓反覆壓制成型,要經過 21 道制作工序,熟練的工人耗費 48 小時才能完成,這才完成兩塊側板,還要加裝頂板與內部支撐,外觀經過 12 層反覆打磨,才能得到光可鑒人的鋼琴烤漆外觀,全部組裝測試完成,需要五個星期的制作時間,這麼難做的超低音,英鎊定價 10,000 元,價格應該不離譜吧。

如果您有機會來天竺國看到 No. 32,不要隻看漂亮鋼琴烤漆,還可注意側邊橢圓形凹槽,內中的把手方便移動超低音,表面還經過三層鍍膜,就知道 REL 對制作細節有多麼在意了。

No. 32 隨附圓形遙控器,可以輕鬆開啟/關閉超低音,並控制雙參數等化設定(Dual Parametric EQ),這是 REL 獨家技術,第一個分頻點設定穩定且平坦的頻率響應,而第二個分頻點設定高於分頻點頻率,可以與主喇叭頻率響應融合,並減少空間 Room Mode 引起的共振。不過雙參數等化設定,在天竺國沒有玩到,沒有應用實例可供解釋,我想另外找機會請代理商示范,並且用頻譜測試來認識 Dual Parametric EQ。

整體空間感與輕鬆感都明顯提升

關於 REL 與 No. 32 的介紹,聊得夠多了,讓我們回到彰化天竺國三樓的聆聽室,其實光是 Marcus Miller,我就已經知道 No. 32 的威力了,真的,絕對不是低頻多一點點的效果,而是讓空氣感、包圍感、低頻權威感整體提升,唉,用了這麼多「感」,簡單講就是聽音樂多了一點觸電的感覺啊!

Marcus Miller 聽完,我換上韓德爾的「彌賽亞」,聽耳熟能詳的「哈利路亞」,再一次體驗有無 No. 32 的差異,這次感覺更強烈,隻用 Concentro,音場開闊、清晰、干淨,人聲合唱的聲部堆棧與相對位置清楚,很好,可是加上了 No. 32,整個音場空間感更為開闊,樂團象是長大了一般,好像聆聽位置向前拉了幾排,音場的 3D 高、寬、深都打開了,而且,整個音場的包圍感更好。這下可好,本以為 Concentro 加超低音,應該隻是好一點點,沒想到竟是欲罷不能。

原來,不是隻有我這麼想,連天竺國老板許順豐也是,他說 Concentro 是天竺國賣得很好的喇叭,本來也覺得不需要超低音,因為 Concentro 兩側總共 4 個 10 吋低音,一對就是 8 個,怎麼會怕低頻不夠,沒想到加上 No. 32 之后,效果這麼好,當然要推薦給客人,還要找音響媒體來試聽體驗。好吧,我被說服了,Concentro 依然超棒,可是加了 No. 32 確實更圓滿、更輕鬆。

Speakon 高電平輸入與調整功力是關鍵

當然,要讓 No. 32 與 Concentro 配得天衣無縫,關鍵有二,其一當然是天竺國的調音功力,其二是 REL 「極力建議」使用的高電平 Speakon 輸入,這兩件事情值得細說。

先講 Speakon 高電平輸入,就是從后級喇叭輸出端子,用原廠 Speakon 線連接,No. 32 有隨機附上標准線材,不過天竺國用的是進階版的 Bassline Blue,須額外購買。假如您想要玩 REL 零壓縮無線傳輸,可以搭配 Airship II,這是專門為 No. 32 與 No. 31 設計的無線傳輸器,一樣可以玩 Speakon 高電平輸入。

為什麼 Speakon 高電平輸入用在 2.1 或 2.2 聲道,是讓超低音與主喇叭緊密連接的關鍵?以后級輸出連接超低音,等於讓后級串接,所以音樂訊號的變化是跟著后級的輸出而變化,這樣兩者的工作會比較一致,可是如果用前級的訊號喂給超低音,就象是雙擴大機連接,雖然前級的訊號相同,可是推主喇叭的擴大機,與推超低音的擴大機可能增益有差異,所以玩雙擴大機驅動,通常要求至少其中一組后級必須具備音量控制。

這也是我去天竺國聽過以后,躍躍欲試想為自家兩聲道加上超低音的關鍵,以前玩 2.1 或 2.2,總是會遇到超低音音量設定的問題,聽古典音樂的量感夠了,換搖滾樂就太多,經常要調整超低音的增減,用雙擴大機連接來想就能理解,可是如果使用 Speakon 連接,由后級去帶動超低音,兩者的增益匹配就能一致,所以,我在天竺國聽 No. 32 的時候,從來沒有動過遙控器調整音量,代表高電平連接是玩好兩聲道超低音的重點。

4 ms 超高反應速度才是好聲關鍵

好吧,學到撇步了嗎?躍躍欲試了嗎?假如您的超低音有高電平輸入,可以連接后級喇叭端子,請趕快學起來玩,可是 REL 從 1990 年代就宣傳高電平輸入,宣稱這才是正確的超低音連接方法,但 REL 可藏著大祕密在后面:超高反應速度的高電平輸入!當音樂訊號經過這個線路時,幾乎沒有任何訊號遲滯,反應速度究竟有多快?所有 REL 的超低音,高電平輸入的反應速度為 8 ms,而 Reference 等級則是 4ms,這麼快的反應速度,是 REL 獨步江湖的絕技,可不是簡單說用高電平輸入就會好聽。

第二個讓 No. 32 與 Concentro 銜接無縫的關鍵,那就是天竺國的技術了。許老板跟我說,代理商將兩顆 No. 32 送過來之后,先跑了一次頻譜,約略把分頻點與低頻量感設定好,他聽了半小時,隔天就出國去了(解封真好),回國之后再聽,並不滿意,自己動手移動 No. 32 的擺位設定,才調整到我聽到的狀態,而且,許老板純粹是靠耳朵聽,並沒有動用頻譜,這可就是功力所在了!

空氣振動感更加逼真

我把那天帶去的 CD 聽過一輪,象是「鬼太鼓:富岳百景」,「鬼太鼓囃子」從較小的鼓密集地敲打,鼓點一顆顆清晰有型,Concentro 的同軸設計,呈現准確的音場,前面這段小型鼓應該都是 Concentro 在工作,反應很快,可是中段大型太鼓轟然落下,No. 32 撐開的太鼓形體,龐大又有勁,還可以感受到鼓皮振動不止的細節,大鼓有著漂亮的尾韻收尾,那可不是超低音拖慢尾巴,而是錄音中大鼓音壓消逝的自然樣貌,渾圓的大鼓形體襲面而來,然后回蕩在空間之中消散,這樣的打擊樂空氣振動感,加上 No. 32 才夠勁。

又象是聽 Telarc 的「布蘭詩歌」, Robert Shaw 指揮亞特蘭大管弦樂團,我很少帶這張 SACD 出門,理由很簡單,一拿出來就知道是來踢館的,可是為了試 No. 32,怎麼可以錯過大場面的管弦交響呢?Concentro 與 No. 32 聯手,音量催大,開場管弦樂團與人聲交響的氣勢驚人,隨之人聲與管弦樂團弱奏吟唱,定音鼓重擊催逼,合唱團加大音量,每一次重擊,都可以感受到鼓皮振動的氣勢,管弦樂團隨之推高氣勢,升到最高點方才收尾。

小編制的包圍感也跟著提升

聽大編制,有超低音加持當然好,可是我換上細川綾子的「A Whisper of Love」,還有許景淳的「天頂的月娘」,女聲唱歌應該用不到那麼低的頻寬吧?可是有 No. 32,效果還是更好,並不是低頻量感更多,而是整個音場、空間感與包圍感,更加漂亮,聽感更為輕鬆,而且就算小聲聽,聲音也比較不會縮,大聲聽則輕鬆自在,撐開彷彿就在錄音現場的感覺。

我帶來的 CD 聽完,換許老板上場,用 Linn DSM 播放,都是考驗低頻的經典錄音,象是法雅的「三角帽」,No. 32 把錄音空間感撐得更開,那種低頻氣流在聆聽空間自然流動的氣氛,真的是大尺吋超低音才能做得到,雙 15 吋 No. 32 超低音把聆聽氣氛弄得超棒,少了它,氣氛就沒那麼夠味了。又象是 Propuris 的「黑教堂」,管風琴自然是表現超低音的好素材,No. 32 推出來的氣流感,就是那麼對味。最后一定要聽哪一首?Eagles 的「Hotel California」,而且是「Hell Freeze Over」的不插電版本,吉他獨奏還隻是牛刀小試,等大鼓踩踏聲出來,就知道真的不能少了這對 No. 32。

沒想升級不要去試聽,隻怕一聽就難忘

REL 這對 No. 32 會在天竺國停留多久?我不知道,據說已經賣掉,而且下一批貨十二月才會到,所以看到我的文章時,天竺國不一定有 No. 32 展示,可是我知道許老板已經訂了下一批貨,要讓 No. 32 成為天竺國的「標准配備」,我想說,如果您不打算為兩聲道系統添購超低音,那就不要去天竺國試聽,保証是「有比較、有傷害」,多了那一對 No. 32,我到現在還難以忘懷,已經動起腦筋想搞一對 REL 回來編輯部了,所以,如果沒打算加超低音,千萬不要去試聽,萬一聽過了忘不了,可別怪我沒提醒。

器材規格

REL No.32
型式:密閉式主動超低音
單體:15 吋 100 mm 長沖程碳纖維振膜單體
擴大機:D 類 1000 瓦(RMS)
低頻延伸:15 Hz(-6 dB)
尺寸:743 x 540 x 816 mm(WxHxD)
重量:85 kg

不用很貴,也能體驗法式浪漫的登峰造極——Revival Audio 法寶 Atalante 4 落地箱

原創 陳爵榮 新音響New Audiophile

近兩年來,單個音箱新品牌中哪個品牌銷售最好?恐怕很多發燒友想象不到是來自法國、成立僅僅三年的全新品牌 Revival Audio 法寶。這兩年,Revival Audio (法寶) Atalante 5書架箱自從尚韻(駿韻)引進之后,在整體波瀾不驚的音響市場掀起大水花。這對使用12英寸低音以及饅頭中音的三分頻大書架箱以其雄渾雅健、扎實飽滿、高逸充盈、朴素自然的高水准以及平實的售價迅速走紅,隨后的 Atalante 3 兩分頻書架箱(6.5英寸中低音)在兩萬元價位中高級書架箱中再接再厲,迅速佔領了市場,Revival Audio (法寶) 成立短短三年,卻做到了很多老品牌所沒有的市場熱度,原因何在?除了產品自身過硬,品牌、價格的定位准確,也離不開品牌創始人的才氣、學養、以及審美趨向非常重要。Revival Audio (法寶) 音箱其聲音風格正是融合各國之長,雖然外觀很英系,但聲音卻相對中正,帶點法國的浪漫與活躍,還少不德系音箱的精准,並且帶有絕大多數中國發燒友所喜歡的平衡。

Revival Audio Atalante 4落地音箱

● 3音路4單元反射式設計

● 28mm軟球頂高音,Revival Audio專利ARID (抗諧振內球頂)技術

● 5英寸BSC (玄武岩三明治結構)中音 x1

● 7英寸 BSC (玄武岩三明治結構)低音 x2

● 頻率響應:(+/-3db): 38Hz–22kHz (-3dB)

● 靈敏度:(2.83V/1m): 89dB / 2.83V / 1metre

● 額定阻抗:4 ohms

● 最小阻抗:3.2 ohms 於 120Hz

● 分頻點:550Hz、 3kHz

● 功率:可承受功率200W,建議功放功率30~50 瓦起

● 建議聆聽空間:30— 60平方米

● 尺寸 (高 x 寬 x 深):1200 x 345 x 395mm

● 重量:38kg

非常不簡單的“法寶”

Revival Audio法寶,這個全新的法國音響品牌創立於2021年,其兩位共同創辦人可是發燒中的“發燒友了”。創始人之一的Daniel Emonts是法國人,14歲就獨立組裝過音箱,在音箱上天賦異稟。后來任職的名廠包括在Altec – Lansing、Focal – JMLab以及Dynaudio等知名音響大廠擔任高級聲學研發工程師,有著非常高深的聲學造詣以及非常豐富的音響設計經驗。而共同創辦人JackyLee則是居住在瑞士的中國台灣地區人士,曾任職於IBM、LOreal等大型國際企業,擔任過Dynaudio的首席商務官,也曾到收購Dynaudio的中國GoerTek任職。文中提到的Dynaudio就是兩位Revival Audio創辦人共同工作過的音響名廠,估計兩位共同創辦人就在這時候認識的。

Revival Audio總部位於法國東北的阿爾薩斯大區,與瑞士接壤。旗下中高端級產品產品完全使用自主開發的元器件並在法國工廠完成組裝。Revival Audio 的中文名非常有意思,叫“法寶”,富有中國風。近二十多年的音響產品在設計標准上很多都有測試儀器以及仿真設計軟件做參考,都大差不差,但是有些老品牌反而失去了原先自身的聲音個性,而越來越多的高級音響品牌則走天價藝術品路線,除了外觀獨特外,聲音也具有獨特的藝術性,售價卻不是一般發燒友能買得起的。Revival Audio的定位並不是天價品牌,他們做普通發燒友都買得起的高級音箱,橫向對比市面上通類型音箱,您就會發法國原產Atalante 系列高級音箱簡直是太厚道了!

制勝“法寶”

Revival Audio Atalante 4 是一款三分頻四單元落地揚聲器,配備 28 毫米軟球頂高音設計及其內置的 Revival AudioARID(防反射內球)專利技術,可吸收腔室中 95% 的共振。ARID技術提供了擴展的頻率響應優勢,在圓頂后面的空間無吸收阻尼。採用的不對稱懸架為圓頂提供了更線性的無共振導向,懸架的定制形狀有助於具有更好的分散性,因為聲音可以自由地向側面傳播。喇叭單元涂層採用是RASC涂層,這種涂層的好處就是更加完美的聲音控制和更加流暢精准的聲音。

Revival Audio Atalante 4推出了業界首創的BSC(玄武岩三明治結構)5英寸中音與兩個7英寸BSC低音喇叭配合使用,在剛性和輕巧結構之間實現了崇高的平衡,提供了極致的聲音對稱性。由於其出色的阻尼結構,提供了自然、快速、流暢的響應以及非常緊湊的低音動態。玄武岩主要存在於冷卻的熔岩或岩漿流中,這是一種深灰色的火成岩。玄武岩是從熔岩中提取的,熔岩在地球上自然存在,不需要從汽油中生產,並且是可回收的,非常環保。為了在振膜內獲得更好的阻尼,將錐體構建成三明治,由玄武岩纖維織物作為頂層,中間是聚合物膠和毛氈,以及一個專門定制的泡沫基錐體作為底層。Revival Audio 錐體是浸漬的玄武岩纖維織物,背面有一層相當厚的膠水,上面覆蓋著一層由特制纖維制成的毛氈,構成一個堅硬但阻尼良好的錐體,膜內具有很高的聲速。玄武岩具有與玻璃纖維相似的特性,而且楊式模量更好。使用BSC驅動器,重量輕,剛性強,阻尼大,可提供快速平穩的響應,並具有緊湊而清晰的動態。

Revival Audio Atalante 4 的最值得說的是其手動調諧分頻器——這是數十年經驗的結晶,需要用耳朵去精心調音。為了增強聽覺體驗,它採用了同類產品中最好的組件,包括著名的 Van den Hul Skyline Hybrid 內接線。Revival Audio Atalante 4 還配備了高性能的腳釘,使外觀更加“威武”的同時,還提供更好的避震效果。

在外觀方面 Revival Audio Atalante 4 經典的腰線設計是極具辨識度的,並且在腰線處裝飾激光蝕刻的 Revival Audio 圓形標志,且兩隻音箱區分左右聲道,因為這腰線上的圓形LOGO兩隻音箱是成鏡像對稱設計,從這微小細節就能看出法寶設計師的細心之處。Revival Audio Atalante 4使用的胡桃木貼面使得整體更加典雅,把聲音和外觀做得足夠藝術。Revival Audio Atalante 4的外觀在設計上非常適用於家居,Revival Audio Atalante 4在箱體顏色上非常古朴中性,放到家裡即便是當作擺設很容易與環境裝飾融合。

搭配 Audia Flight 音源與功放

當天的試聽中,毅和音響搭配的是全套意大利Audia Flight歌匠器材,有必要對這套歌匠的前端系統做下介紹。

Audia Flight FLCD 3S CD 播放機

雖然是歌匠入門級的CD機,但FLCD 3 S的設計是同價位不妥協的。供電部分選用了2個意大利環形變壓器作為核心,以多組穩壓方式分別供電給轉盤機構、數字電路和模擬電路供電。解碼方面採用了2組DAC芯片,由擁有“Velvet Sound”技術AK4493 DAC芯片組成。同時還有純A類的模擬輸出和全平衡輸出,可以實現最大的動態范圍。其中,平衡式輸出級採用了Audia Flight獨門的電流反饋技術,Audia Flight的電路使用電流反饋而非電壓反饋,響應速度更快也有著良好的控制力,這一理念被Audia Flight沿用至今。CD機背接口方面,有RCA非平衡、XLR平衡接口各一組,同時還提供了一組同軸式數碼輸出接口,供用家接上自己心儀的解碼器。FLCD Three S還提供一個解碼模塊安裝接口(收費),這款解碼模塊設有1組AES/EBU、1組RCA、2組Optical與及1組異步USB-B。而異步USB輸入界面最高支持32bit/384kHz的PCM以及最高DSD512文件格式,而各種數碼輸入可升頻至32bit/768kHz。

Audia Flight FLS1 前級放大器

Audia Flight 歌匠 FLS1 前級的開發經歷了長達3年時間,線路設計源自同廠旗艦之作 Strumento n°1 EVO 前級,採用全平衡式線路設計。雖然是一台單體前級,可以看做是一台雙單聲道的前級設計,隻是放置在一個機箱中,Audia Flight FLS1左右聲道放大電路更設置在完全獨立的印刷電路板上,更有效地減少兩聲道之間的干擾。前級電源部分用了非常高級的配置,三個重量級、低噪聲的環形變壓器組成,分別為左右聲道以及控制電路獨立供電,並採用金屬罩屏蔽,非常講究!而平衡音量的電路控制更是用到了高精度、低噪聲、誤差值僅為0.1%的金屬箔電阻這樣的極品元器件,FLS1前級設有XLR和RCA輸出、REC RCA(固定電平)錄音輸出,而輸入方面則設有3組RCA、2組XLR。FLS1前級還附帶高品質的耳機放大線路,同樣使用獨家研發的放大技術,8歐姆負載下可輸出高達12W的輸出功率,並提供兩級阻抗值選擇,使用於不同阻值的耳機,具備一台高級獨立耳機放大器的一切性能和素質。

Audia Flight FLS4 立體聲后級

Audia Flight 歌匠 FLS4 立體聲后級可以說是現在廠家最均衡的后級放大器,這個均衡是從售價與性能和音質上去衡量的,但在此價位的機器上對它來說同樣是不妥協的設計。FLS4 立體聲后級從輸入到輸出級皆採用全平衡線路結構,8歐姆負載時其額定的功率輸出為每聲道 200W,但我們看它那隻巨大的 2000VA 環形變壓器,這完全是不少其他品牌500瓦以上功放的電源配置了,並且電源供應部分高達 288000μF 的濾波電容,每聲道8對功率管(兩個聲道一共用了32枚功率管),加上經過嚴格的遴選高品質元器件,隻是為了提供每聲道8歐200瓦的功率輸出,是不是有點夸張?完全可以做成三四百瓦的輸出功率,但 Audia Flight 歌匠 FLS4立體聲后級並沒有這樣做,余量充沛的電源和濾波設計旨在提供這每聲道200瓦更低的失真度,並在聲音控制力、音響性、音樂性上做了均衡,如此價位的立體聲后級如此用心的做法,真是不妥協之作,旨在為用戶帶來更好的音樂體驗。

平衡中正又不失鮮活優雅

第一張唱片選的是蔡琴的《民歌》,這張專輯是1996年發行,重新詮釋自己1979至1982年間灌錄的民歌作品,經過重新的編曲與蔡琴更加成熟流暢的好歌,都有了另一種雋永的味道。用法國Revival Audio Atalante 4演繹出來蔡琴的聲音非常自然,蔡琴的人聲非常醇厚,將蔡琴步入中年后重新錄制的版本的成熟韻味展現得淋漓盡致。法國Revival Audio Atalante 4詮釋出來的蔡琴的音色透明且凝聚,與原錄音的風格一樣,不會像《蔡琴老歌》的音色那麼濃重。法國Revival Audio Atalante 4的音色整體是中性中帶著陰柔的鮮活感,聲音細節豐富卻沒有過多的唇齒音,在《恰似你的溫柔》這首曲子就能夠清楚聽出蔡琴嗓音透明純淨,最簡潔的原聲吉他編配,空靈剔透,雨后新荷般的晶瑩純美。而重播《渡口》,開頭經典的康加鼓扎實、Q彈有力、低頻質量上佳,朝著地面方向打,時刻能感覺到梆子的敲打節奏,看得出Atalante 4使用兩隻7英寸低音,低頻能量與質量是足夠滿足用戶在四十平方的環境使用的,Audia Flight 歌匠的CD機與前后級功放也為Atalante 4增光添彩,整體搭配下來極具性價比,聲音非常均衡,無論是面對低音、中音還是高音都在泰然自若中帶著優雅與浪漫氣質。

重播爵士名盤 John Coltrane的《blue train》,這首堪稱和 John Coltrane 經典地位休戚與共的唱片無論是在曲子的深度還是樂器的演繹都非常值得去欣賞。在播放第一首同名曲目時法國 Revival Audio Atalante 4 開聲展現出來的次中音薩克斯管豐滿十足,薩克斯沙沙的微弱泛音金屬質感濃烈卻不刺耳、富有表現力的曼妙音色十分誘人。之后小號、長號、鋼琴、貝斯按照順序獨奏,曼妙音色如同深邃夜空裡的一顆顆繁星,美輪美奐,讓人心曠神怡。齊奏時技巧十足的薩克斯管熱情洋溢,渾厚的架子鼓伴隨著清脆、金光燦爛的擦片讓人目瞪口呆。用三根管子同時吹奏來模擬藍色列車起航時的“號角”聲可謂獨具匠心,而 John Coltrane 天馬行空、任想像力馳騁的演奏,配合著緊密卻平穩的節奏,也讓 Bop 曲風在更簡易、更流暢的韻律中,加速了聽覺的暢快淋漓之感覺。其他曲目同樣出彩,法國 Revival Audio Atalante 4 表現出來的爵士樂如同溪水流動時清轍的音符和刀鋒般的觸覺,繼而又是靈魂飄離身體的幻覺升起,逐漸將音樂由可觸引向了不可觸的神秘世界。

想一探這對法國 Revival Audio Atalante 4 音箱的“功力”還得用交響樂來測試,能不能展現交響樂的宏大和場面感還得聽過了才知道!來一段《勃蘭登堡協奏曲》,這是巴赫最有名的管弦樂作品之一,也是巴洛克協奏曲顛峰之作,充滿不同配器的繽紛色彩以及壯麗雄偉的格局。每次演出《勃蘭登堡協奏曲》,對音樂家來說都是一番精彩的腦力激蕩。透過法國 Revival Audio Atalante 4,我們可以輕易感受到 G 大調第三號協奏曲的大氣恢弘,僅僅使用了弦樂器,隻有三把小提琴,三把中提琴,三把大提琴和作為通奏低音的一把低音提琴和一架羽管鍵琴,是一首突破形式的合奏協奏曲。但它齊整、強健,密集的多聲部合唱卻表達出堅實厚重的德國精神內核,又具有一種能擺脫地球引力,仿佛哥特式尖頂直指穹廬的力量。法國Revival Audio Atalante 4重播弦樂,那優美的旋律線像是寬敞的平靜湖面上泛起細微波濤,舒緩流暢地起伏,大提琴的旋律牽引著聆聽的情緒飛揚輕舞,鋼琴鏗鏘堅實有力,泛音之豐富程度有如在小型音樂廳的效果,音樂輕鬆地充滿整個展廳,整體音色以中性的色彩與光澤表現出樂器真實的韻味。

總結

原以為一套系統隻要把該有的聲音細節和動態播放出來就算合格了,但法國 Revival Audio Atalante 4 與意大利 Audia Flight 歌劇 CD 機和前后級組合,它們的音色之美、音樂表現力之感人還是出乎筆者意料,在這套組合除了展現出了極強的均衡性,在聲音自然的同時還彌漫著法式特有的浪漫風味,疊加上意大利歌劇前端系統的韻味,使得法國 Revival Audio Atalante 4 聽感上更加抓耳,即使身處聽音室仍然能感受到歐洲的典雅,來自地中海的絲絲入扣、沁人心脾的海風,感受來自法式浪漫的登峰造極。

法國 Revival Audio Atalante 系列的三款音箱各有所長,用家也可以根據需求去選擇。法國 Revival Audio Atalante 4 的優點與賣點不隻是聲音,而是要在同價位和同體積差不多單元配置的落地箱中找到突破口,要知道同等價位的其他歐洲品牌的音箱很少能做到3分頻4單元,法國 Revival Audio Atalante 4 不僅做到了,聲音還足夠全面均衡、售價足夠平實。並且,Atalante 4 是在法國屢獲殊榮的 A+A Cooren 設計研發中心設計的,動態表現也優與很多同價位的音箱。

感謝毅和音響提供的試聽器材,法國 Revival Audio Atalante 4 很適合去聽交響樂和爵士樂,當然,流行樂也是非常不錯的。這對音箱給筆者的感覺就是一個謙謙君子,貴氣浪漫是這套器材的代名詞,再加上這對音箱相對來說也比較好推,聲音全面性比較好,其均衡與自然中略帶法式優雅的浪漫會讓您流連忘返,過耳不忘!

以超低音建構立體音場:英國 REL Acoustics

早在各種增設天花聲道的 3D 音效面世之前,英國超低音品牌 REL Acoustics 經已研究出一種獨特接駁方式組合出多超低音玩法,帶來真正立體音效。而這種玩法更可同樣應用在環繞聲及兩聲道之上。

他們發現,最理想的超低音 3D 音場玩法,利用三隻超低音,令左、中、右揚聲器變成全頻揚聲器,中置的超低音同時兼顧 LFE。再以一隻超低音(可選擇較便宜的型號)輔助后置或 / 及后中置聲道。出來的效果極為神奇,而且就算是隻是建立一個 2.2 系統,甚至隻用一台 REL 超低音,聲音立體感都有明顯提升,起步點並不苛刻。

要令一隻超低音融入主揚聲器,已不算容易,再多幾台超低音,不是更難玩嗎?REL 有其獨特解決方法,就是在 1990 開始推廣 High level input,讓超低音直接連上后級、合並機的揚聲器輸出,再分給主揚聲器,借此統一兩種揚聲器的性格。

另一方面,品牌認為 LFE 是獨立聲道,需要獨立處理,因此他們的超低音除了擁有 High level input,亦設有獨立 LFE 輸入及調整介面,令這台超低音可以同時兼顧 LFE 及主聲道的低音訊號。

此外,REL 發現超低音單元除了需要大功率,更需要大電流,所以他們的超低音都備有大電流后級。

2005 年開始,REL 革新了整個供應鏈,放眼全球,以求採購最優質的零件,從而大幅提升產品質素。

本來,High level input 經已解決了大部分主揚聲器與超低音的銜接問題,以及統一聲音性格,不過 REL 並未滿足,他們在 2007 年找到了新的突破點,就是推出全新濾波器設計。新設計不但簡化電路,又能夠巧妙地達至廠方目標:讓超低音與主聲道無縫連接。

接下來,品牌另一個突破點在 2010 年出現,REL 開始以碳纖維製造單元振膜,並應用在 Reference 系列之上。受惠於碳纖維的出色物理特性,令 REL 的超低音在速度、分析力與控制力上更上一層樓。

與此同時,全新濾波網路亦同步面世,重點在於進一步加快單元反應速度,以及相位準確度,能夠令碳纖維單元展現最大能耐。

經歷多次革新之后,REL 並未停下腳步,他們在 2014 年推出 Longbow Wireless 無線傳輸技術,開宗明義地指出,他們解決了以往無線傳輸音質不理想的問題。REL 除了在 A/D、D/A 轉換上投入大量資源,希望令轉換過程中沒有訊號失真之外,亦致力研發無壓迫的無線傳輸技術,以及獨家的電源、模擬濾波設計,務求將超低音從線材中解放之餘,也無需在音質上付出代價。

2016 年,是 REL 成立 25 周年,他們發表了紀念型號 No. 25,一款 1,000W NextGen3 Class D 后級、15 吋碳纖維單元的超勁超低音揚聲器,配合品牌獨家的濾波網路及分音器,令這款超低音擁有前所未有的低失真和平直的頻率響應。而研發團亦從開發過程中,開展了不少新嘗試,為日后的產品設計帶來更多靈感,包括 2018 年發表的高性價比系列 Serie HT,以及最新的 Serie S,從而讓品牌的通過超低音塑造 3D 音場哲學變得更為普及。

2000W 游刃有余 – 歌匠 Audia Flight Strumento No.8 單聲道后級

正在找尋功率無礙的后級嗎?Audia Flight的Strumento No.8 單聲道后級擴大機想必可以滿足你的期待,它是從立體聲的 Strumento No.4 MK2 進化而來,機箱由一個變成兩個,功率則從 250瓦倍增至 500瓦/8Ω,且阻抗降至4Ω時功率倍增至 1000瓦,甚至 2Ω時還能再倍增為 2000瓦,無疑是不折不扣的大電流機種。

Strumento No.8 採全平衡電路,電源由兩部分構成,分別供應給四個獨立電路,當中包括二個輸入級與二個 Audia Flight 電流回授級。輸入級電源來自 3顆獨立的環形變壓器,其中 2顆 150VA變壓器供應給主電路使用,另外的 15VA變壓器則提供邏輯電路與保護電路之用,有趣的是,Strumento No.8 的輸出級主電路當中沒有保險絲,這是因為 Audia Flight 發現保險絲就像是電阻,會對聲音產生負面影響,因此改採微處理器即時監視電路以提供保護。

Strumento No.8 的增益級更特別,完全由純 A 類的電流回授電路組成,而為了進一步將此關鍵電路隔離於干擾之外,Strumento No.8 的增益級封裝於鋁質箱體中,並注入環氧樹脂,既可完全隔離又具備避震效果。功率級則由一顆巨型的 3000VA 訂製變壓器供電,經過雙重屏蔽並注入環氧樹脂,並以高速整流器取代保險絲。此外,Strumento No.8 還具備精密的機械避震裝置,借此區隔電源電路與敏感的音頻放大電路,避免彼此的干擾。

器材規格
Audio Flight Strumento No.8
型式:單聲道后級擴大機
輸出功率:500瓦/8Ω,1000瓦/4Ω,2000瓦/2Ω
增益:29dB
頻率響應:0.3Hz – 1MHz
THD:<0.05%
訊噪比:110dB
阻尼因數:>1000
輸入阻抗:7.5 kΩ
尺寸:450×280×500 mm (W×H×D)
重量:95kg

一頓聲音與視覺美學的法式美饌! Revival Audio Atalante 4

文|陳海川

當進入音樂檔、尤其串流世代後,音響新人類、新牌子出現 之之多,上位速度之快,可謂完全打破了過去幾十年音響發燒界的常態,只因數碼、IT科技日新月異。然而,模擬產品方 面的擴音機或揚聲器則相對慢且上位不易,但凡事總有例外, Revival Audio這個只成立了三、幾年,全新的揚聲器牌子,絕對令人意外,意外者不單是聲音質素,亦在於打響名堂之快速!

快速打響名堂

事出必有因!喇叭這非常講究聲學、材質運用,集物理、機 械及電子工程於一身的產品,確係要技術根底夠厚、實戰經驗才能有好作品。否則,縱使理論層面何等精闢,規格數據上如何完 美,兼且有一大筆宣傳費去催谷,亦可能像煙花般燦爛、欠後勁!來自名牌奢侈品大國法蘭西的 Revival Audio,之所以能夠在並無大財團支援下快速打響名堂,一切全賴兩位在兩大重要範疇上,有著深厚實力與經驗的創辦人。

近40年

聯合創辦人之一的 Daniel Emonts,打從少年時已對揚聲器 製作充滿熱忱,並於14歲已完成人生首個揚聲器製作。從興趣、 DIY 開始,再走進 Hi-Fi 殿堂,先後擔任丹麥及法國頂級音響品牌之總工程師,更是從中級至旗艦型號,以及好些紀念版 / 特別型 號 / 傳奇型號的幕後功臣。及至跟另一聯合創辦人 Jacky Lee,於 2021年創立 Revival Audio 後,迄今 Daniel Emonts 已在聲學領域上發光發熱、遊玩了近40年。

得讓人知道其存在

當然,Daniel Emonts 在聲學上,在揚聲器研製上的武功再高,仍得讓人知道其存在,看見並注意到其實力,這是另外一個 重要範疇。而聯合創辦人 Jacky Lee,是一位多才多藝的策略領導者,他曾在丹麥頂級 Hi-Fi 品牌任職外,也曾在 IBM 及 LOreal  兩大集團工作,並取得漂亮的成績。而 Revival Audio 之所以在短 短幾年間令世界各國的代理商以至發燒友看見其實力,就是他的 專長與功勞。

聲音與視覺美學

然而,內涵、結構及表現再好,也得工業設計師協助打扮、修飾,創造出屬於Revival Audio 的面貌,讓人一見即留下印象甚至好感,一切就更事半功倍。Revival Audio 跟 A+A Cooren Studio (一所以法國巴黎為基地的著名設計工作室,作品入選 Le French Design 100 大獎的設計團隊)合作下,Revival Audio Atalante系列,瞬即讓人看見、聽見,只兩、 三年間的工夫,即成功在全球發燒圈打響名堂,成為一頓聲音與視覺美學的法式美饌!

法國設計及製造

個人認為,法國設計及製造的 Revival Audio 最厲害,亦最反映其自信心十足的,就是 Daniel Emonts 積聚了近四十年功力及無數實戰經驗去泡製的單元及分音器。
Atalante 4 採取三路四單元格局,配備一 28mm(1 1/8吋)軟半球高音、一 5吋中音單元,以及雙7吋低音單元。Revival Audio 強調其分音器設計理念就是無特定理念,他們只會 透過耳朵及經驗來調節每款分音器,而非純粹靠儀器作數據測量,其手工調校的分頻器, 僅使用必須的組件,讓電路盡可能做到簡單、直接、少失真、少損耗,並選用同類產品中最好的元件,當中包括著名的 Van den Hul Skyline 混合導線。

非對稱懸掛

其 28mm 軟半球振膜高音單元,採取非對稱懸掛,為軟半球振膜提供更線性的無共振導引,令半球振膜中心位置在特定工作範圍內保持適當的靜止。當重播的頻率愈高時,半球 振膜本身,尤其愈近中心位置所發出的聲音就愈少,在極高頻下,更幾乎只有近音圈周圍 的區域發出聲音。這非對稱懸掛的特定形態,有助於更好地分散能量。對此,振膜表面塗層更起關鍵作用,其自家研發的 RASC 塗層配方,經過數百小時的實驗,確保帶來完美的盆分裂(共振點)控制及準確又平滑之重播。

抗反射內半球

另外,半球振膜背後的專利設計 ARID (Anti Reflection Inner Dome / 抗反射內半球) 裝置,則可消除95%以上振膜背後的腔室共振。再輔以直徑超大,達 100mm大型鐵氧磁驅系統,大型鐵氧磁可提供類近於較小釹磁般的強磁力,重點在於成本明顯較低,這有助於產品可訂定出更具吸引力的售價,並有助其效率可達到91dB,而較大型的鐵氧磁及金屬零件,也可更高效率地幫助音圈散熱量、冷卻。 最後,再於單元背後加上大型的 BCD (Back Chamber Damping) 阻尼聲室,具有特殊的模擬不對稱邊緣結構,結構以硬塑膠製成,不對稱輪圈狀的設計經過精確模擬,以達到消除共振之目的,有助於諧振頻率低見 560Hz。

玄武岩三文治音盆

中音及低音單元方面,Revival Audio 透過 Atalante 4 推出業界首款 BSC (Basalt Sandwich Construction / 玄武岩三文治結構) 中音單元。這5吋 BSC 中音單元與兩個7吋 BSC 低音單元配合使用,在剛性及輕質結構之間實現了卓越的平衡,提供卓越的聲音對稱性。加上其卓越的阻尼結構,帶來自然、快速又平穩的響應,以及非常緊湊而清晰的低音。

BSC 音盆所採用的玄武岩纖維,有著獨有的特性,極其適合用於單元音盆。它不單明顯強於玻璃纖維,亦比 Kevlar 強得多,Revival Audio 這三文治音盆以浸漬玄武岩 纖維織物為面層,中層為聚合物塑材及纖維氈,特製的泡 材盆則作為底層。浸漬玄武岩纖維織物背面有一層相當厚的塗料,再覆蓋一層特製纖維氈,以構成一個堅硬而阻尼良好,兼且膜內有著高聲能傳遞率的音盆。 不對稱單元籃(框架)設計,加上盡可能通風的籃子,務求盡量發揮開放式設計的優點。同樣採取性能優越的大型鐵氧磁驅系統,亦同樣為求磁力強而成本低,有助於售價更具吸引力,兼且有助其系統效率可達到 91dB, 藉著較大型的鐵氧磁及金屬零件,更高效地幫助音圈散熱 量、冷卻。

殺死人的

至於實際聲音表現嘛!於 Luxman 新任合併機旗艦 L-509Z 驅動下,Atalante 4 的人聲一出,可謂即知有沒有, 我即時了解到 Daniel Emonts 的揚聲器設計經驗確係深厚, 果然深明發燒友的需要!

2V1G的「第三次心動」中的 「剪愛」,一開聲就已經令人揪心, 有溫度的動人女聲。但更殺死人的是林憶蓮「陪著你走 in search of lost time」的重播,一首「李香蘭」,表現出憶蓮如在耳邊訴說著,更可形容為她那殺死人的呵氣 腔之快速見效兼強效版,瞬間被其歌聲、其演譯釋出的情緒能量壓在胸口似的,相當有重量感。人聲、結他及大提 琴,各顯特性地聯手營造出那份淒美、如泣如訴。而「殘夢」中淒淒楚楚,那份茫然、恍惚,同樣叫人揪心。當唱出最後一句「眷戀半段殘夢」後,即有一陣空盪盪的感覺良久不散,使我得深呼吸,抖一下大氣去抗衡心頭上那份 無形壓力!

似會「咬人」的

只係播女聲了得嗎?不!播男聲一樣有料到!Pete Aldderton的《Cover My Blue》中的〈Walking Blues〉, 引子上厚重有力得似會「咬人」的魅力男聲讀白,再加上如夜間蟲鳴的效果及腳步聲,整個畫面即時出曬嚟!Pete Aldderton 的唱腔格調十足、味濃的藍調 / 怨曲男聲,還有同樣怨曲味十足的口琴,有重量有份量有線條的低音提琴彈撥加上充滿張力的爵士鼓,盡顯 Atalante 4 所營造出的整 個大畫面、場面,能量密度之高又分量十足之餘,更是整體反應敏捷,無拖拉。

《Blue Coast Collection 3》中的〈Rolling In The Deep〉,女聲肉緊、男聲情深,襯上帶點瀟灑不羈的結他,即對比出一份精彩的立體感。加上那帶一絲黏連之中不失細節變化且能量帶勁的小提琴,韌勁十足的低音提琴彈撥,則又是另一種帶點有火且有玩味的藍調味!

臨場感實在又自在

至於場面、空間表現嘛!包以正 Eugene Pao 最新的《Jazz at Lincoln
Centre, NYC》,經由 Atalante 4 所表現 出空間,不單 3D 比例感十足,亦闊大從容,前後深度感尤其出色,各種樂器聲音之來路、比例及互動感覺確係生動生猛。而我則似以輕微腑視的角度,並隔著前面幾行觀眾去望著台上的各人 演奏,臨場感實在又自在。 大好 SACD 機在場無謂浪費!藉 Luxman D-07X 播出 《Time Out》歐版 SACD 中的〈Take Five〉。Atalante 4 投映出條理分明而味道好的色士風,生猛爵士鼓,踏實的低音提琴,質感相當好的鋼琴。場面融和而不亂,更重要是讓我享受到演奏的細節變化,被濃而不膩的爵士氛圍包著。

大而有氣度

Living Stereo 萊納指揮芝加哥交響樂團演奏 《Scheherazade》。Atalante 4 將Living Stereo 錄音獨有的驅策力,該有粗樸能量與線條都重現出來之同時,空間、場面感亦大而有氣度。依然不改的是,Living Stereo 錄音必須扭大音量聽才過癮,故不太適合開細細聲音樂會之用。 來多個 Quadro Nuevo & NDR Pops Orchestra 的《End of the Rainbow》。明確反映出 Atalante 4 並非販賣高清感一派,賣的是一種融和而細節分明,有前有後,聲 音來路自然而明確的大畫面。Atalante 4 重播當中的〈Que Resta-T-Il de Nos Amours〉,就是一大個在我面前弧形地擺開,有前有後,方位明確自然的大畫面。

易於討人歡喜

一如廠方自說,我亦從 Atalante 4 身上領略得到,他們賣的不是聲學物理反應,不是一件件的音響器材,而係一 整份聲音與音樂、視覺與造型的美學。Atalante 4 確易於討人歡喜,令人輕易投入音樂,而場面感則在立體、從容又融和之中不缺細節變化,加上易夾器材的特性,我認為任 何不同口味的發燒友或愛樂者,當要買喇叭時都有必要去聽真。

另外,其聲箱設計,也確實體現了 Less is more 之美, 至簡樸的表面處理,只在前障板近邊緣刨出一坑框邊,再鑲上一圈木紋理不同的腰線,並在前障板腰線一側鑲上一 刻有 Revival Audio 的 RA 商標木圓章,既似有如歐洲人在信件或包裹的絲帶上,塗上火漆後再壓上紋章般的古風,也似隱含著日式傳統包裝藝術中的繩與結的味道。整座喇叭 更似有一種日式古宅的簡樸之美。總言之,就是一份簡 雅緻、玩細節之美,我欣賞!

總代理:駿韻音響有限公司

轉載自HiFi Review #456

Revival Audio Sprint 3 – 滿載技術含金量遠遠超越售價本身

來自法國的 Revival Audio 創立於 2021 年,創辦者一共兩 位。一位是 Daniel Emonts, 他是法國人,從小就展露出對 DIY 音響的興趣,在 14 歲自行設計出人生第一款擴大機,隔年設計出人生第一對 DIY 喇叭。出社會後曾就職於 Focal 以及  Dynaudio 等知名喇叭大廠擔任聲學研發 工程師,音響資歷超過三十年,也是目前 Revival Audio 的總研發工程師。而 另一位 Jacky Lee 則是現居於瑞士的台灣人,過去也曾在 Dynaudio 服務過。不僅如此,Jacky Lee 還曾任 IBM 電腦、法國化妝品牌 L’Oréal 的品牌高官。舉凡有關於 Revival Audio 的財務、行銷,以及管理,都是由 Jacky Lee 所負責。而 Revival Audio 便是由他們二人共同創辦,喇叭從研發、設計,都在法國當地進行。

最新入門代表作

當初 Revival Audio 的開創之作就是 Atalante 3 與 Atalante 5。喇叭從單體設計到箱體外型都有自己濃厚的設計語彙, 就單以外型來說好了,我就很喜歡原廠從 Atalante 箱體腰間橫向劃過的「腰帶」,看起來很有設計感。另外就是若您選擇將 Atalante 喇叭擺放於桌面上, 他們也有為其設計一個原木棒,將它配置於箱體下方前側,就能達到仰角來補償聲音相位,美觀又實用。事實上,Revival Audio 喇叭的外型設計都是統一由 A+A Cooren 設計公司負責,也難怪許多人看到 Atalante 第一眼會先被它濃厚的藝術氣息所吸引,可說是為「喇叭質感」做了最大程度的貢獻。Revival Audio 先是由 Atalante 系列打下基礎,大方展現自家現有的技術實力,而在打響知名度之後,現在要做的事,就是盡可能將核心技術下方,讓產品線往外延伸。而本次評測的 Sprint 3,就是原廠將觸角伸往更入門區間的代表作。

獨創的 RASC 單體技術

Sprint 系列目前一共有兩款作品,Sprint 3 是兩音路書架,而 Sprint 4 則是一款 2.5 音路的三單體落地式喇叭。 就外型上,Sprint 3 比過去的 Atalante 3 略小一些。但實際開箱見實體,Sprint 3 仍是一對體積不小的書架型喇叭,要將其用在一般居家客廳我認為也不成問題。重點是,Sprint 3 幾乎傳承了過去在 Atalante 系列上的單體技術,包括高音單體用上原廠特製的 RASC 絲質振膜, 尺寸與 Atalante系列相同,均是 28mm, 高頻響應可達 22kHz。但絲質振膜人人有,Revival Audio 用在 Sprint 3 身上的又有何不同?首先,這只 28mm 絲質振膜的結構很特殊。原廠在單體周圍配置了一個帶有凹凸造型的彈性結構。當高音單體處在相對低的頻率 (1-8kHz),這個彈性結構會被當作懸邊開始進行活塞動作;而隨著發聲頻率越高,絲質振膜會開始趨近於靜止,將發聲點逐漸轉往 至單體周圍,也就是振膜與音圈連接的位置。而這整個單體發聲的連貫動作, 可以提升單體的聲波擴散性,以換取更好的開放音場,也是這只 RASC 單體厲害的地方。

除此之外,RASC 高音單體還有幾項設計是相對特殊的,例如在振膜表面用上了原廠的特殊塗布,用以降低盆分裂失真。而絲質振膜後方,Revival Audio 也與 Dynaudio 一樣,配置了一個備有孔洞設計的「Inner Dome」,利用多孔來化解單體背波,配合末端一個帶有肋骨花紋結構的 BCD 後腔室阻尼系統,更可進一步將高音單體的共振頻率鎖定在560Hz,遠低於高音單體分頻的  1.8kHz。

另外,RASC 高音的磁力系統也特別大,採用加大的 Ferrite 磁鐵。不僅用料環保,對生態環境友善,磁力效果也幾乎與釹磁鐵相當,但成本卻更低,讓喇叭定價更有競爭力。當然,更大尺寸的磁鐵面積配合音圈一同動作,也代表更優異的單體散熱效率,這使得單體可處在相對線性的環境下工作。根據原廠表示,RASC 高音的效率高達 91dB,顯然設計成果符合原廠當初所設定。

玄武岩三明治中低音單體

Sprint 3 下側還有一只 180mm BSC中 低音單體,英文全名為 Basalt Sandwich Construction,也就是玄武岩三明治振膜。根據原廠說法,玄武岩其實就是 \冷卻後的熔岩漿,外觀呈現深灰色, 也被稱為火成岩。原廠利用特殊製程將火成岩成分提煉出來作為振膜使 用,不僅振膜剛性比起 Kevlar 更強,楊氏模量也比玻璃纖維更加優異,對抗擠壓變形的能力更好。原廠就是將這層玄武岩振膜作為單體表層,隨後再 以一層加厚的阻尼膠水與後方的毛氈品做結合,達成標準的三明治結構。 據說 Revival Audio 是第一個將玄武岩做為振膜使用的喇叭品牌,目前也是業界首創。同樣,BSC 的 Ferrite 磁力系統也特別加大,後側的簍空金屬框架經過原廠設計,特別注重散熱特性。 而 Sprint 3 的分音器也見許多特別定製品,包括關鍵的電容用料,而其元件的選擇均是透過原廠經過數百小時聆聽後才定案的,足以展現 Revival Audio 的調音美學。

前障板設計有玄機

最後,Sprint 3 還有一項原創技術是 Atalante 系列所無。也就是原廠在喇叭前方配了一個可拆卸的磁吸式前障板, 整個面板以高密度剛性複合材料打造, 為一體成形。若從側面觀察,會發現這個前障板造型呈現有機曲線,而這些曲線變化都是經過原廠預先以電腦精密計算出,有利於聲學效果;一來可提升高音單體的高頻指向性作為導波器,二來還可減少矩型箱體邊緣容易產生的繞射干擾,提高中低頻的清晰度。另外,採用這種可拆卸式前障板還有一個好處, 就是可以將鎖緊單體的螺絲暗藏於內, 呈現簡潔外觀。若您有機會看見 Sprint 3 實體,會發現無論是正面還是背板, 肉眼都看不見任何一個螺絲孔。若要將中低音單體網罩拆下,只要將前障板取下後,將網罩往後一推,網罩即可彈出,這也是巧思。由於這個前障板是類似一個「護蓋」將單體框住固定,因此 原廠為其取名為 Elytron,中文稱做「翅 鞘」,也就是昆蟲用來保護真正用來飛行翅膀的外殼,非常有意思。

有限成本的示範級作品

參考上回聆聽 Atalante 5 的聲音特 性,這次搭配器材選擇了社內的 AVM CS 30.3 一體式串流綜擴。一來這部 CS 30.3 在上期是由我評測,對其聲音特性熟悉。二來是以我對 Revival Audio 喇叭的瞭解,他們家聲底屬於圓潤細 膩帶著些許韻味類型,用來搭配解析強、透明度高的 AVM,應當會有不錯的聲音效果。果不其然,兩者配在一起一開聲,馬上讓我聽見了滿意的聲音平衡性。首先,我要說 Sprint 3 是 一對音色溫厚飽滿,聲音能量感強的書架喇叭。即便喇叭體積是旗下最小者,但唱出來的聲音氣勢卻絲毫沒有入門作品的生澀;舉手投足之間展現出一份相當流暢且從容的態度,是我對這對喇叭的第一印象。與其說 Sprint 3 是一款受限於預算而設計的「入門書架」,我更相信它是一款 Revival Audio 大方展現自家在有限預算中依然可打造出超過業界標準的「示範作品」, 有著極強的技術力展示目的。

微小片刻的浪漫

例如在播放 Isabelle Faust 與 Il Giardino Armonico 樂團合作的「Locatelli:Il Virtuoso, il poeta」,Sprint 3 唱出來的聲音線條都是飽滿浮凸的,不走纖細類 型,而是利用弦樂的豐富琴腔共鳴,架構出一股溫暖厚實的和聲群,一聽就令人喜歡。例外,從這張專輯,我也感受到 Sprint 3 是一對音色表現相當豐富的喇叭,演繹出的弦樂色彩不僅多變,還帶著豐富的光影層次。我不確定這當中有多少是錄音本味,有哪些是 Sprint 3 另外增添出的「味道」? 但整體來聽,那種透過弦樂共鳴出的和聲就是能散發出一 股迷人的韻味,讓人想繼續聽下去,我認為只要做到這點,即便不是全然的中性那又如何?

Sprint 3 的高頻質感是細緻的,中頻是飽滿的,低頻的量感是充沛的。這讓它在聆聽爵士音樂以及流行音樂時,特別容易營造出一股強勁、貼近感強的飽滿韻味。包括在聽美國創作歌手 Maye 那首「My Love」,Sprint 3 展現出的低頻俐落,帶著不錯彈性。重點是,藉由出色的中頻飽滿度與解析力,它幾乎是 以一種非常直接的手法,挖掘出 Maye 在曲中的迷幻青春氣息,包括在進入 副歌時的忽然降檔轉速, Sprint 3 就像一個懂得挑動人心的高手,利用豐富的編曲與錄音巧思,展現出無比強大的音樂感染力。更別說在播放 Maye 那首 「Yours」,光是享受人聲那份甜美與彷彿於耳邊細語的貼近感,就足以讓我買單,配合輕快的節拍,用腳默默打著拍子;如果說法國喇叭真的有什麼聲音魔力,我會說這種在歌曲進行間,藉由微小片刻展現出含蓄的浪漫便是;那股微微的、暖暖的、甜甜的,都是 Sprint 3 迷人的地方。

體驗該品牌的最佳起點

應該怎麼評價 Sprint 3 呢?我會說即便它是 Revival Audio 目前最入門的作品,但內中滿載的技術含金量卻遠遠超越定價本身。無論是外型設計、作工、 單體用料;甚至是內中的調音手法, 都充滿 Revival Audio 與眾不同的設計語彙,絕對是體驗該品牌最佳的起點。

評測丨重新界定音箱極限的“法寶” Revival Audio Sprint 3書架式音箱

我們總是渴望以最少的投入獲得最大的享受,某程度上,“性價比” 往往成為吸引我們的其中一個特色。當然,遇上真正心頭好的時候則不以這個作為標准,當質優和實惠兼得,自然是可遇而不可求。要選一對音箱同樣如此,目前的音箱產品不少,如千帆過江百舸爭流,讓人眼花繚亂。單看浪漫國度法國的產出,既有國寶級瑰麗的 FOCAL,也有時尚寵兒 DEVIALET。最近我也了解到一個新的法國品牌:Revival Audio 法寶,就品牌成立時間而言,確是新品牌無疑;而縱觀產品又顯得老成穩重。究竟這是一個怎樣的品牌?就以我最近試玩的這對 Revival Audio Sprint 3 書架式音箱打開對這個品牌的認知大門。

融匯多年設計經驗的新晉品牌

一番了解下,開始對 Revival Audio 法寶有了認識,2021 年成立的該品牌目前總部位於法國東北部的阿爾薩斯大區。既然是新晉品牌,為何前面我又說其產品老成穩重呢?關鍵就在 Revival Audio 的兩位創辦人,這是音響業界內極具創新精神的人的心血結晶。其一是法國人 Daniel Emonts,他在 14 歲時就曾自己組裝過喇叭,展顯了對音響設計的天分,后來更是進入 Altec-Lansing、FOCAL-JMLab、以及 Dynaudio 等知名音響大廠擔任高級聲學研發工程師多年,經驗十分豐富。另一位 Jacky Lee 則是現居瑞士的台灣人,他曾在 IBM、LOreal 等大型國際企業任職,更也在 Dynaudio 擔任首席商務官,后來也曾到並購 Dynaudio 的中國 GoerTek 任職。他倆在 Dynaudio 有過交集,因此聯合創辦 Revival Audio 品牌也是情理之中。目前 Revival Audio 是獨立運營的品牌,他們標榜 “不購買現成品”, 旗下產品完全都是使用自行開發的新創組件,並在法國工廠內組裝完成,在產品上都有明確的產地標示,是純正法國血統。

這次我收到的 Revival Audio Sprint 3 書架式音箱屬於旗下最新的 Sprint 系列,是一款經濟實惠的音箱產品。Sprint 系列在法國屢獲殊榮的 A+A Cooren 設計工作研發中心設計,特點在於動態澎湃。它既美觀又實用,可無縫融入任何生活空間或家庭娛樂區。在骨子裡,我們會發現它與 Revival Audio 之前大獲成功的 Atalante 系列擁有相同的尖端聲學技術和無與倫比的聲音。Sprint 系列是 Revival Audio 家族的新一代產品,承載了相同風格和傳統。引用其 CTO 的話:“Sprint 系列在其類別中樹立了前所未有的新標准,其方式不止一種,是從設計到性能,沒有比它更出色的了。我仍然記得我親自將ELYTRON前障板的最終版本安裝到音箱上的那一刻,經過數以百小時漫長的模擬和測試之后,這確實是一個重要的裡程碑。這個系列的聲音是完美的,我更無法停止聆聽當中清澈無瑕的聲音。”

神奇“法寶”

Sprint 3 作為兩音路書架式音箱,應用了一個 28mm RASC 軟球頂高音單元和一個7英寸的 BSC™(玄武岩三明治結構)中低音單元。高音單元採用了其專利的 ARID(抗諧振內球頂)技術,經過專業的設計能夠吸收 95% 以上的共振。輕量而高剛性的中低音單元則可提供強大的阻尼結構,展現快速流暢的響應和低頻動態。當中 BSC™(Basalt Sandwich Construction)玄武岩三明治結構,這是音響業界首見,Revival Audio 也為此申請了專利。據悉,這種結構的單元振膜強度比傳統的玻璃纖維或是 Kevlar 纖維都更高。除此之外,Sprint 3 書架式音箱所配備的 ELYTRON 前障板也是一大亮點。經過工程師數百小時的聆聽和測試,基於甲殼虫內部有機結構布局,ELYTRON 前障板以輕質、高強度材料被設計成獨特的非對稱形狀,可令 Sprint 3 能夠在聲波離開音箱時有效引導聲波,從而提供非常精確的高頻色散。它還通過減少音箱箱體的衍射影響來優化中低頻,同時最大限度地減少來自不同聆聽環境的影響。

小喇叭,氣度不凡

起這麼個標題並非要擦這邊 “爆粗口”,經過斷斷續續幾天的聆聽,Revival Audio Sprint 3 書架式音箱就是給我這種感受:箱體不大,聲場不小,氣度不凡。漆黑和高密度的音場中帶來格外鮮活的現場感,因為7英寸的玄武岩三明治結構BSC中低音單元的存在,聲音開揚而深遠,洋溢著活潑的氣息。

首先聽聽女歌手陳果的《離人》,開聲瞬間,背景已經有著低噪聲的表現,總結而言,非常安靜,女聲發聲瞬間特別通透清晰。這種感覺就像攝影的過程,有著極低的噪點,即使把圖像拉大亦是清晰逼真,沒有太多的雜質,色彩的純度亦是甚高。女聲的定位極為准確,毫無懸念,就如站於中間,不偏不倚,高度更是像真。

換上《馬蘭士精選第11集試音碟》,強勁的電子音樂有著非常高的密度感表現,讓人驚喜的是,Sprint 3的低頻表現相當扎實,沖擊力突出,與現場氣氛有著非常好的互動。而在馬勒第五號交響曲在這個動態龐大的錄音中,都顯得輕鬆寫意自在揮洒,音場的寬度與深度、各聲部前后的層次像是一聲令下很有秩序的排在眼前。從這張唱片還聽到它們有絕妙的低頻解析力,在送葬樂段低音大提琴與低音號以很低的音量襯底現場可以清楚聽到這兩種樂器的音色質地隱隱作動地帶出沉重腳步向前緩行。至於在維瓦爾第《四季.春天》中,現場的Sprint 3書架式音箱把錄音裡面小提琴的質地呈現得很好,小提琴與鋼琴合奏的甜美得到充分展現,而演奏大師的細膩之處則各有千秋,音箱展現出豐富的細節,可以輕鬆分辨出演奏者的端庄甜美,琴聲柔和細膩,恰到好處。表現出渾厚圓潤飽滿的音色質地,細節並不含糊,擦弦細部的質地清晰通透,是帶有層次的音樂感,提琴的擦弦,由輕而重的右手運弓,這些提琴音量的細膩變化都可感受到。

結語

作為新晉品牌,當聽過 Revival Audio 的 聲音后會給人一種穩穩的信心,就以 Sprint 3 書架式音箱來說,箱體的制作工藝已是相當細膩。自家特有的 BSC™(玄武岩三明治結構)中低音單元也為這對音箱帶來超越一般書架式音箱的聲場表現。更重要的是,Revival Audio Sprint 3 書架式音箱的性價比更是一絕,就我而言,這對音箱能陪伴我很長一段時間了。

必不會讓你失望! Luxman D-07X SACD / CD / MQA-CD機

文|陳海川

當試過 D-07X 跟旗艦 D-10X 之後,即感覺到 Luxman 相當懂得去訂定產品級別及價格的定位,相當曉得捕捉消費者 / 玩家的心態。何出此言?只因 D-07X 由設計、技術、架構到用料,根本就是旗艦 D-10X 的精華版,而消費則較旗艦 D-10X 便宜約 40%。再者,旗艦 D-10X 推出近兩年後, D-07X 才露面,這構成先以旗艦 D-10X 省招牌,並讓市場有足夠時間消化旗艦 D-10X 後,才拋出 D-07X 去撈捕淨下來, 雖欣賞旗艦 D-10X 但消費預算屬中級的一群。當然,市場也 許有其他選擇,消費者亦非吃素的,故重點係,究竟 D-07X 能帶有旗艦 D-10X 的幾成功力?

嘩!

說由設計、技術、架構到用料就是旗艦 D-10X 的精華版,這話絕無花假,更是打開 D-07X 機箱一底一面所見, 第一下感覺係 — 嘩!六、七萬元消費的產品竟重手如此?! 首先,大腦部份,即解碼器 DAC 晶片的選擇,就已經承襲了旗艦 D-10X 的用料,日本 ROHM Semiconductor Co. Ltd 出品的 MUS-ICTMBD34301EKV,一款被譽為世界上最好又最強的 D/A 轉換晶片,兩年多前由旗艦 D-10X 率先作全球首用。一款頂級規格的 32bit Delta-Sigma 晶片,訊噪比強達 130dB 的轉換器。D-07X 亦沿襲旗艦 D-10X 的雙單聲道架構,即每聲道各動用一枚 MUS-ICTMBD34301EKV 晶片的做法。

ROHM MUS-IC BD34301EKV DAC晶片

播放及處理能力

播放及處理能力一如旗艦 D-10X,SACD / CD / MQA-CD 通唱外,USB 輸入可支援高至 DSD512(1bit / 22.4MHz)、高至 24-bit MQA 音樂檔或高至 (32bit / 786kHz) PCM 音樂檔。S/PDIF 同軸或光纖輸入則可接受 MQA 及高至 24bit / 192kHz PCM 訊號。 廠方建議,可使用 Luxman 原廠播放應用程式軟件 LUXMAN Audio Player,來對應來自 PC、Mac成NAS等, 透過 USB 輸入 FLAC、ALAC、WAV、AIFF、MP3、DSF 及 DSDIFF 音樂檔。除以固定比特率進行的常規「同步」文件傳輸外,USB 輸入還支援 Bulk Pet 高分辨率音頻檔案傳輸的 四種模式,這些模式可優化數據打包及送抵 DAC 之傳遞工 作,以減輕主機 CPU 及設備 CPU 的負荷,從而增強播放穩定性,令聲音透明度得以提高。 數碼時鐘系統方面,以兩個高精度、低抖動及超低相位雜訊的模組,並將振盪頻率附近的雜訊壓至最低,以支持精確的數碼訊號處理。還配備兩個模擬 FIR 濾波器模式, 以供播放 SACD 或 DSD 音樂檔之時,隨你喜好去享用不同的音質。

LxDTM-i 拾訊機械

同樣承襲自旗艦 D-10X 的優良拾訊機械佈置,為對抗振動與共振的雙重威脅,為使之所引發的失真降至最低,採用左側機械佈局及非對稱配置,臻至最短又最理想的音頻 訊號路徑,並為高質量模擬電路提供適當的空間。 Luxman 將自行研發的拾訊機械 LxDTM 再行改良、升級成 LxDTM-i (Luxman original Disc Transport Mechanism- improved)。這套強化結構,包括以堅固的金屬製內側板及頂板覆蓋整個結構,拾訊機械更以內側板借力,該側板由面板一直延伸到背板,能有力地阻隔外內振動,加強 對拾訊機械的保護。物理上亦融入整個機箱的支撐骨架結構中,互相鞏固,再加上厚身的鋁製頂板及外側板,即大幅降低箱體出現振動或變形的機率。機箱底下還用上多重 密度的鑄鐵絕緣子腳座,令拾訊機械得以更精準地閱讀訊 號。而光碟的托盤則由鋁材壓鑄而成,以消除裝載機械出 現不必要的振動及共振影響。

新開發緩衝級

Luxman 為 D-07X 新開發了一套 I/V 電流/電壓轉換系統, 以對應由 DAC 晶片的差動輸出,配合四個分立且完美匹配的放大器模組,於雙單聲道兼平衡模式下運作。高質量 的緩衝電路,大大降低輸出訊號阻抗,並能強而有力地驅動任何合併式放大器或前置放大器。至於數碼濾波工作, D-07X 不以獨立的低通濾波器執行,而係在緩衝級中進行, 務求再生出自然流暢的模擬波形,從而獲得更高清晰度又 反應更快速的聲音。 與家族中份屬同級、剛退役的型號 D-06u 相比, D-07X 的電源變壓器容量增加了 50%,每個電路都用上大容量的濾波電容及獨立穩壓組,Luxman 一貫高度穩定又寧靜的供電。

精選高級元件

對於 Luxman 工程師,任何可提升音質的細節,他們都會加以考慮,例如兩 RCA 模擬輸出以 32mm 間距安裝,以減少串擾亦可對應各式 (大碌夾粗) 的發燒 RCA 插,並選用銅鍍金 RCA 插座。而平衡輸出則選用最值得信賴的 Neutrik 製作,最新的屏蔽式 XLR 輸出端子。(順帶一提:如使用 XLR 端子接駁話,得當心相位配對,Luxman 之平衡傳輸為 1 GROUND / 2 COLD(-) / 3 HOT(+) 模式,如受訊一方 剛好相反,屬 1 GROUND / 2 HOT(+) / 3 COLD(-) 的話,可簡單直接地按動 D-07X的相位切換掣,以修正跟受訊 一方之相位差。)

貼心細節

Luxman 工程師所重視的還包括貼心細節,例如工作資訊顯示屏上的字符,不單可放大 4 倍,令你離遠坐在皇帝位上仍一目了然外,更能以遙控操作放大或縮小模式,確係細心又貼心。顯示屏上亦設 MQA 顯示燈,用作示意正播 放 MQA-CD / MQA 音樂檔,顯示燈更會隨 MQA 的精度級別轉色,好讓你知道正播放的 MQA 製作是 Studio(藍色)、 Authentic (綠色)、Renderer (洋紅色) 級別。

不同消費射程

就在跟上回試旗艦 D-10X 時同一場地及配搭,即在本社大房中,配合 Soulution 325 前級、311 後級及 B&W 801 D4 去試 D-07X 之後,進一步確認 Luxman 相當懂得去訂定 產品的定位,相當曉得捉緊玩家的心,用消費間距(定價$129,800、$76,800 及 $29,800),清晰區分的旗艦 D-10X、中級的 D-07X 與發燒入門的 D-03X 等,三款 Luxman 新一代數碼播放器,讓不同消費射程的發燒友有更明確目標。 至於表現上的間距方面,三款我均先後試過,於 2020 年先試實屬賣大包級的 D-03X,在百來方呎或以下的聆聽空間中,其能量絕對夠使夠用,更有著入耳、悅耳、清新 可喜、輕易討人歡喜的音樂化聲音。數月後,再試旗艦 D-10X,其高水準的音樂、音效表現,加上強大的播放功能,我視之為十萬元級播放器群中的連環殺手。

久等也值得

然而,兩年多之後才正式露面的 D-07X,由外型,尤 其面板四周邊緣有層次的多角度立體切割,到內在電路設計、技術、架構到用料,以至機箱內間格、結構都無疑是旗艦 D-10X 的精華版外,其播放功能同樣的多,最重要是聲 音表視上,並非按消費間距出招,而係大幅拋離 D-03X、靠近旗艦 D-10X。更是 D-07X 之消費雖是旗艦 D-10X 的六成, 但聲音表現上卻不只是 D-10X 的六成,我覺得有七、八成。 對於消費射程未及覆蓋 D-10X 而又花得起六、七萬,且對聲音是否正路、音樂感染力夠不夠高等有所要求,而又至今 仍未有著落的一群,D-07X 的出現確係一大喜訊,久等也值得!

實在又自在

由 CD 聽起,Isabelle Faust《JS Bach – Bach, JS Partitas》,那個小提琴的聲音氣團,從容又立體地擺在大 Hi-Fi 房、兩 801 D4 之間,諧波空氣透明之餘,散發感亦實在又自在,音色正路,演譯見靈氣。若問跟旗艦 D-10X 怎個 比較,我認為主要在小提琴聲音核心的能量密度上,D-07X 跟旗艦 D-10X 有明顯差距。不過,從現實條件去衡量,如你那聆聽空間在二百方呎或以下,這能量密度差距,將會因音壓需下降而變得不明顯,這情勢下,D-07 X即變得超值。又如果只係一、兩把人聲加一支木結他的錄音,如 2V1G「第三次心動」中的「剪愛」及「用心良苦」,我認為 D-07X 那份動人情緒及血肉感的營造力絕不亞於旗艦 D-10X。

SACD

再來同一經典錄音《Belafonte at Carnegie Hall》下的兩個 SACD 版本比較,歐洲版與日本 Stereo Sound 版,透過 D-07X 重播,清楚區分出歐洲版的聲音相對厚暖有肉,場面的熱鬧感覺更突出,而 Stereo Sound 則相對冷靜分析,較強調場面的玲瓏浮凸感,各有聽頭之餘,同樣表現出這經 典錄音的強烈臨場感。

SACD 版 Michael Tilson Thomas 指揮 San Francisco Symphony 演奏的《Mahler Symphony No.5》,第一樂章引子上細膩加光輝的小號,響度漸次提升下引人入勝的效果,D-07X 有稱職交代。繼而強音合奏下的場面膨脹、收縮再膨脹的感覺亦來得流暢、細緻。場面中此起彼落的動感 與張力兼備,就是在滿員強音大合奏下,場面毫無鬆散, 音樂、不同樂器,一層層、一浸浸揚開來的效果亦傳神。

MQA

於 D-10X 上也試聽過的音樂檔,Tidal Master 音樂庫內的鋼錄音琴,MQA 192 kHz 的 Martha Argerich 〈Chopin 24 Préludes, Op. 28-4. In E Minor〉,我會形容為有人性的高清重播,仔細又立體的觸鍵,彰顯 D-07X 微動態之佳,從 第一聲琴音響起,已聽到 Argerich 迷人的野性,強放式的演譯情緒,吸引、牽動心神,感受到 Argerich 心火之餘,亦了解到如以 D-10X 重播會多帶一絲霸氣。當然,若要追這一絲 霸氣,就得多付四萬多五萬去買 D-10X。

必不會讓你失望

通常,發燒友有需要或「身痕」想買新玩具,當向他人尋求建議時,總愛以那個最抵玩?那個最靚聲?或類似的語句去問,老實講,太不著邊際了!故,通常我都要花 一輪「口水」去問出個方向後,再去收窄焦點。對於要買一台數碼播放器而未買者,今次我將焦點直接放在 D-07X 之上,其已算繁多的播放功能是否夠用、合用?我認為夠用、管用。聲音上,同級消費中,我認為 D-07X 的正路、 細緻與音樂感絕對係高水準,且有越級挑戰其他牌子更高價產品的能力。又如果你是正在 D-10X 與 D-07X 之間猶豫的 話,簡單的事實,花得起必買 D-10X,不然你有機會後悔! 至於消費射程就是有限,更是聆聽空間面積在二百方呎或以下的話,我深信 D-07X 必不會讓你失望!後記:凡事最怕有比較,試畢 D-07X 之後,我們決定將 原本駐細房的 D-03X 退役,換上最新的 D-07X。

總代理:駿韻音響有限公司

定價:HK$76,800

轉載自HiFi Review #444

非一般書架式,非一般的能量綻放! – Revival Audio ATALANTE 5大型書架式揚聲器

文|珍納

玩 Atalante 5 的三大重點,首先,你確定自己鍾情大口徑低音單元的動力、能量與氣勢;然後,你要知道你有足夠的空間,將一對 Atalante 5 之間保持最少 2.5 米距離 (理想距離為 2.5-3 米,背板已標明左或右揚聲器),我試過不按牌理出牌,只擺出少於2米距離,AB比較,便知不跟足指示,大錯特錯,不過,它屬於近牆擺放揚聲器,不需要讓它們與前牆保持太多距離;擺位方面,只需要微微 toe-in,不用大角度toe-in;然後,它還有一個3吋半球形中音,意味著它的人聲表現有一手!還有,你要知道它們不僅是低音能量強,其實高音與中音的能量同樣強勁兼充滿力量,是非一般的大型書架式揚聲器,而它們,其實可以不用腳架,若然你 決定把它們放置在地板上,用附送的木架 tilt up,即成!

激情與爆炸力

先用 Luxman L-507Z 合併機爆它們一爆,由於 Atalante 5 屬 4Ω 揚聲器,即合併機每聲道的最高輸出可達 220W (別忘記,揚聲器在工作中的阻抗數值是會因應不同的頻率改變)。《Mr. Big》,由 T1 到 T2,自問認真失禮,鮮有體驗過 12 吋低音的兩聲道系統播搖滾樂,原來可以播得如此爽爆, 絕對是炸過不亦樂乎!奔放激情的演唱會,鋼線結他的激情奔放,與瞬間綻放的能量,抽鼓的動力更是無障礙地展現要打斷鼓棍的能量,低頻的顫動力由地板傳到座位。記得《Mr. Big》再版推出前,唱片公司還拉隊到我們這個 150 呎試音室試聽,如果說僅用四個 6.5 吋低音單元來展現這張 CD 的實際表現,哎呀,確實汗顏……今天回想起來,那次聆聽絕對是 勒住勒住,既不夠爽,勁度也不盡情,至於樂器的逼真感, 就更加不好說,極其量只是齊、立體與準確,對樂器的能量發揮是大打折扣,尤其電結他、電 Bass 與套鼓本來可以爆出如此毫無保留的能量,不諱言,細口徑低音單元座地揚聲器鮮能播出這個能量爆棚的刺激動態!

專利設計

雖說 28mm 的半球膜高音單元與 75mm 半球形中音單元似曾相識,然而設計並不相同,兩款單元也應用了專利的 ARID+(Anti Reflection Inner Dome) 技術,即獨特的半球形態,能夠吸收單元運動時,在聲箱內產生的 95% 共振。 針對高音單元設計,在半球形軟膜外,加入 RASC 專利塗層,改善盆分裂的控制力,令聲音更加流暢準確。半球形 外用上特別鑽研、形態獨特的懸掛邊,將高音的擴散力與空氣感提升至最佳表現!背後用上一個厚厚的環狀大型鐵氧磁體,中音單元更用上口徑達 140mm 的鐵氧環,磁力與小型釹磁相若,優點除了可以吸收線圈更多的熱力外,它的成本更低,亦更加環保。高音單元背後的獨立聲室 BCD (Back Chamber Damping),是一個形態獨特的聲室, 這個聲室可以將高音頻應下潛至 560Hz。 至於低音則用上 BSC (Basalt Sandwich Construction) 三文治音盆結構,當中最獨特的元素,當然是首次應用於單元結構上的玄武岩作振膜面料,特性仿若碳纖,中層用特別的聚合物黏合劑與氈材,底層用泡沫形成三文治結構。簡言之,是藉著平衡對低音單元輕、硬、 阻尼特性的要求,務求展現最平順、最緊緻的低音動態, 亦避免了衍生不必要的噪音。單元背架 (basket) 亦用上獨特的設計,保持最佳的透氣效能。不要小覷這款大書架揚聲器,Atalante 5 的頻應範圍由28Hz-22kHz(-3dB), 靈敏度為 89dB/2.83V/1 米,屬 4Ω 揚聲器。

▲RASCTM 28mm高音單元
▲RASCTM 75mm中音單元
▲BSCTM低音單元

品牌底蘊

法國 Revival Audio 是新鮮到不能再新鮮的品牌,2021 年才推出市場。若然你要追求搖滾激情,聽聽 Atalante 5, 你可以將絕大部分低音單元口徑不夠 12 吋的揚聲器拋諸腦後,然後,是將個性斯斯文文的品牌也可以放在一旁, 真正能與之在樂與怒上爭一日長短的,相信不多!真正原因,是 Revival Audio 其中一位創辦人 Daniel Emonts 並非音響菜鳥,不計他曾擔任 Altec-Lansing、Focal-Lab 及  Dynaudio 等著名音響大廠的聲學研發工程師多年,他本人早於 14 歲便開始組裝揚聲器,經驗老到。此刻,Atalante 5 正播放著《VooDoo Kiss》,電結他的弦線豪情跳動,那結他體形埋身放大,而電結他弦線一條條粗幼分明,過癮程度可謂熱血沸騰,電結他音樂的爽敏度炮製出澎湃的動 力,抱歉,從前在筆者腦海中的所謂澎湃只好當粉筆字抹掉,音響的大千世界,真教我耳界大開,不停衝擊記憶中的頂尖要求!曲末,主音咀唇做出「啜」一聲的效果,那份激烈肉緊,一絕!

配搭要求不分身家

請放心,Atalante 5 對擴音機的功率要求、對線材的要求也不用超級昂貴,消費絕對不屬於分身家級。兩條 Analysis Plus Power Oval 2 MKII 分別接 Luxman D-03X 與 L-507Z,一對 Grimm Audio 平衡線和一對 Analysis Plus Oval 9 喇叭線,已經稱心滿意!

設計的極緻

Atalante 5 的設計與我們一般對左、右聲道的理解有所不同,兩個高音單元應靠外側擺放,而不是讓兩個高音單元靠內側,喇叭接線柱位置已列明左、右聲道。令筆者感到有趣的,是 Atalante 5 與 Revival 另外兩款揚聲器 Sprint 3 和 Sprint 5 典型的書架式揚聲器和座地式揚聲器形象截然不同,還有 Atalante 5 的木箱設計,視覺上把中高音與低音之 間以一條木線分隔,如棋盤上的楚河漢界般分隔,在面板的一側,還刻下了背對背 R 的商標,視覺設計就如一場簡 潔又隆重的加冕儀式,廠方指設計是糅合了法、日的 retro (復古風) 氣息。原來,Revival 與法國 A+A COOREN DESIGN STUDIO 公司合作,由曾經榮獲法國 Le French Design 100 的其中一位設計師為復古風的木箱炮製精緻的花飾,筆者則認為它的 Bauhaus 風格強烈!

不能錯過的大場面 – 石機

28mm 軟膜高音、75mm 半球形中音,似曾相識的設計,隨即令我聯想到 ATC、Harbeth 與 Spendor,又再聯想到英、法歷史的恩怨情仇,是法國人向英國人下戰書嗎? 想多了,筆者認為 Revival 只是要在相近的設計下,提供截然不同的音樂演繹風格。聽《John Williams:The Berlin Concert》,明顯,Atalante 5 與英式追求的修飾美截然不 同,尤其針對中、高音,不要「令」、不要靚、更不是要厚,而是要毫無保留地表現自己!風笛、小號、鑼鈸應有的輝度、烈性並沒有被挫圓並漆上光澤,而是尖與烈並駕齊驅,由於沒有失真的叫聲,音樂的尖亮光輝,與失真的 惡意的尖叫,是截然不同的感受,前者的率真與後者的嚇死人,是兩回事!即使聽尖聲烈聲的〈Excerpts〉(《第 三類接觸》電影音樂),也不會產生毛管戙的難受感,而 是會欣賞它們的真性情。金屬聲本來就帶烈性,Atalante 5 只是沒有保留地呈現那份真性情,當然,不少得那澎湃激 烈的動感與音響規模感。〈Suite〉(《大地雄心》電影音 樂),風笛在大空間中的能量與韻味不是漂亮,而是豪情
戰意,泛音高速散開,餘韻就有著在蘇格蘭獨特的懸崖旁 吹奏的意境!明顯,Atalante 5 沒有展現出任何刻意修飾過的美感,而只是把順滑的變奏與盡情綻放出交響樂團的能量。若然說表達定音鼓的能量、動感與存在感,沒有 12 吋口徑,也實在不容易說逼真呀! 另一方面,就仿如在傳統戲院欣賞大能量的音壓的那份電影感,當然,Atalante 5 去掉戲院喇叭的粗糙,同時能在音響房中享受如身處戲院、劇院般的磅礡氣勢!聽《星戰》〈The Imperial March〉的戰爭氣勢,相信能勾起曾經在戲院欣賞過《星戰》的觀眾那個年代感受震撼的回憶!不諱言,沒有修飾的系統,《東邪西毒》的樂團班底儘管也屬星級人馬,錄音質素嘛,就明顯被比了下去!再播 《Django》電影原聲大碟,大戲院、大電影的感覺非常強烈,曾經喜歡泡戲院的觀眾,幾乎不可能不對 Atalante 5 產生好感!

▲用Luxman L-507Z合併機驅動

合唱團與歌劇

不要以為只是播電影音樂有氣勢,播《Paul McCartney ECCE COR MEUM Behold My Heart》〈 Spiritus〉,樂團的能量、氣勢,再加上合唱團的一層一層放大的能量,確實有若現場聆聽的能量感與震撼感。我不會說它們呈現出深後的音場深度,不過一層又一層的分離度,人前鼓後的立體感,它們的表現實在不能小覷!再說,非 12 吋口徑低音單元,難以播出如此能量與氣勢!喜歡聽有現場感歌劇的發燒友,相信 Atalante 5 能吸引你對它的注視,人聲的能量、氣勢、陣容、豐富的場面活靈活現,清晰分明的結像力,人聲的動力完整,歌劇的運聲方式表現得仔細入微,又再重複,定音鼓的動力、能量、響度、鳴放力、速度感,Atalante 5 的現場感逼真,不修飾的動感與勁力、率真的個性、敏捷的特色表達是不是你杯 茶,便需要你來判定,只要再強調,若然你喜歡聽現場, 我相信你會對 Atalante 5 另眼相看!搖滾樂迷、影迷、喜歡率真的交響樂迷,可以在此止步!

法國情 – 膽機

天雷勾地火式 (跟字面解讀,請勿想錯隔籬),或是乾柴烈火式的音樂重播是一種相對小眾的風格,筆者的測試第二部曲,是換上 Jadis I-300 膽合併機,不能否認,刺激與烈性會稍為內斂,不過整體的可聽性,與聽音樂的類型會更加廣闊。換上這款膽合併機,高、中、低音明顯得到了滋潤,聲音的厚暖度、溫和感、厚滑感會明顯提升,聽人聲、聽小型樂團、聽獨奏,特別適合!

Unison Research《The Incredible Sounds – Audiophile Demo CD Vol.2》,是另一番光景。小編制樂團就不需要大單元?此言差矣,T1〈傻豹〉主題曲,叮叮聲的金屬敲擊樂明亮有力,大號吹動的動感、大單元推動的空氣能量,還有腳鼓的低頻動力與能量,10 吋口徑低音單元已不能呈現同等效果,要聽真大號與腳鼓,難遇上能擁有 Atalante 5 的同等動力、能量與氣勢的效果,不少情況下,甚至連腳鼓也聽不到…… 即使是 Chiara Pasto 翻唱 Carole King 的〈You’ve Got A Friend〉,手鼓的拍打質感、動感、彈跳力,Atalante 5 也具備其特別率真的優勢, Chiara Pasto 的歌聲爽直穩定!聽專輯中的鋼琴選段,要 道鋼琴的音域極廣,能播出三角琴、大鋼琴的體積其實還不算太難,但要呈現出低音鍵的能量與動力,不是容易的事,控制力強、瞬變快、大口徑低音單元演繹鋼琴的能量,又是一絕!中高音, Atalante 5 的靈敏反應,對鋼琴的彈力與泛音的延伸表現也特別真摯,分析力之強,辨識度之高,不容忽視。或許,它不是追求超深音場的最理想之選,不過,它的鮮明的樂器分離度之強,滿足感已是難以言喻!〈舒特拉的名單〉,鋼琴的輕柔與錄音的距離,又是另一種現場感,溫文爾雅的演奏不煽情,而是把愁思深深隱藏起來,而此曲的鋼琴更巨型,演奏空間更闊;至於播小提琴,聲音纖雅、和順、溫暖。播馬勒選段,是開正 Atalante 5 之路,瞬猛的能量、激動的氣勢、定音鼓的 能量、樂團的規模,仍然表現出大口徑低音單元的威力! 〈Petrokiller〉男歌手雄渾好力的嗓音,在飽滿溫暖的中低 音演繹下,仍然不掩他演出的真摯情感,牛仔味濃郁!

▲用Jadis I-300合併機驅動

特別入味的法國音樂

用膽機配 Atalante 5 聽《Belafonte Sings The Blues》 非常入味,飽滿的低音大提琴,豐厚的嗓音,細緻的管樂,帶來的舊世界濃厚的情感連結的吸引力。聽 Stacey Kent〈Raconte-moi…〉,配上膽機,Revival 那份濃重又爽敏的法式甜是一種美妙的享受,柔和的法文歌總是要有一 點沙沙的聲音,速度高之中,高中低音的甜味飽滿度高, 而沒有過份的泛音添加旖旎感,揚聲器的特質與法文歌那絲絲入扣,難以言喻,就是與英式的揚聲器的濃度不同!聽 Bob Dylan Live 1975,瀟灑、爽快的音樂,能量強的樂團演出,玩一玩英法聯軍,文化底蘊不同的碰撞,令音樂會別有一番風味,妙趣!不過,筆者還是喜歡法式甜, Quator ÉBÈNE《BRAZIL》,與法式音樂的爽甜清徹,那種輕輕鬆鬆,天掉下來當被蓋的瀟灑節奏,總是與 Revival 一拍即合! 聽人聲、聽小編制樂團、聽傳統法式音樂,用法國膽 機配法國 Revival Atalante 5,韻味強烈,那種法國假期的感動特別強烈,我認為聽慣英國揚聲器的朋友應該要聽賞一下令人感動的法式音樂風情,風味截然不同!至於聽搖滾、聽大編制樂團、聽交響樂、聽電影音樂,配個性不強,分析力強的合併機,如筆者今次選擇的 Luxman L-507Z,我認為是一絕,沒有 Atalante 5 的率真,沒有大口徑低音單元的能量與動力,大場面與臨場逼真感自然沒有那麼強烈的說服力!

總代理:駿韻音響有限公司

轉載自 HiFi 音響#442

Revival Audio Atalante 5 – 令人驚艷!大尺寸單體喇叭的注目之作

這絕對會是本刊在 2023 年、也是「兔年」新春首發介紹的、最具話題性的重點新品牌新產品,而且,還有可能會將這熱度,延燒一整年下去!Revival Audio,是法國品牌,有多新?2021 年才成立!有幾款產品?目前才兩款,Atalante 5 正是其中較高階也最有代表性,而且,更還可以「可玩性」!這麼新穎的好東西,音響迷千萬別落後,現在就來認識!

音響雜誌社的編輯,每個月最期盼的事,當然就是在月初時接收這一期要準備評測的器材,而每一個月、每一年面對的器材林林總總,有什麼狀況是最讓編輯突然「醒腦」的呢?通常有三件事最有可能,第一是大品牌出現話題新款式、新旗艦、大改款、或是經典銘機隆重復刻;第二是台灣代理商引進從沒看過的品牌,但此品牌有可能是已經成立段時間但本地首次引進,也有另種狀況是很久以前某代理商代理過但後來在本地市場消失,後來現役代理商重新引進。第三種,可能是醒腦程度最高者,但也最少見的狀況,就是國際音響圈中成立全新品牌,同時兼具話題性,然後台灣代理商在第一時間就引進,直接重磅上市!老實說,會少見是因為現在已經2023年,除了一些新創型態的、以配件等延伸類音響產品出發的品牌有可能會是全新的之外,若說是製作傳統兩聲道喇叭、擴大機、訊源之類的品牌,因為市場其實相當飽和,所以新面孔誕生的機率真師不會太高。可是,這次出現的,來自法國的 Revival Audio,就是一個紮實的,這「第三類醒腦事件」!

新面孔,資深者撐腰

2021年成立的 Revival Audio,實在有夠新!不過談到 Revival Audio 的主事者,其實不難發現,這也是一間由「資深者」獨立出來成立的新門戶。Revival Audio有兩位共同創辦人,其中 Daniel Emonts 為法國人,他在 14 歲時就曾自組裝過喇叭,展顯了對音響設計的天份,後來更是進入 Altec-Lansing、Focal-JMLab、以及 Dynaudio 等知名音響大廠擔任高級聲學研發工程師多年,經驗十分豐富。另外一位主事者 Jacky Lee,他是一位目前居住在瑞士的台灣人,他曾在IBM、LOreal 等大型國際企業任職,更也在 Dynaudio 擔任首席商務官,後來也曾到併購Dynaudio 的中國 GoerTek 任職,推測 Jacky Lee 應該就是在 Dynaudio 與 Daniel Emonts 相識的。Revival Audio目前總部位於法國東北的阿爾薩斯大區,阿爾薩斯本身也與瑞士接壤,這也跟 Jacky Lee 旅居瑞土之背景也有地緣關係。據資料指出,Revival Audio 得以成立,幕後資金來源是一間來自中國深圳的科技公司,不過 Revival Audio 是完全的獨立營運,標榜「不購買現成品」,旗下產品,完全都是使用自行開發新創組件、並在法國工廠內組裝完成,在產品上都有明確的產地標示,是正法國血統無誤。

言點熟悉,但又那麼嶄新

接下來要從外觀慢慢講到用料與整體設計巧思,來全面認識 Revival Audio。首先這個品牌由於非常新,目前就只推出兩款產品,分別是 Atalante 5 與 Atalante 3,其中 Atalante 5 是大型書架,Atalante 3是一般小型書架,原廠都有推出專屬的喇叭架。其中這次送評論的 Atalanle 5 當然是比較具代表性,為三音路三單體低音反射式設計,單體排列為離軸設計,有分專屬左右喇叭。看到方方正正,帶有BBC英式經典設計箱體外觀,我相信很多人會以為它就是 Spendor、Harbeth 的路線,不過,往單體定睛看,尤其是中音單體,好大的饅頭中音啊!音響迷一定又馬上會想起另一個英國經典品牌 ATC。不過大家都別再東拼西湊了,這就是來自法國的 Revival Audio,以後看到這樣的喇叭 (或許他們未來新型號也是延續此設計語彙),講得出 Revival Audio,那就是有跟得上市場最新脈動的表徵。

外觀細節就很有搞頭!

先來注意一些外表上的小細節, Atalante 5 箱體上有個很內斂,但是一定又會馬上注意到的設計,就是喇叭中段有整圈的「線條」,這個線條是用另外一塊木料鑲嵌下去的,並非常見的以金屬或其他材質飾條或刻痕去裝飾,木料鑲嵌手感非常滑順,很低調,但同時又很難忽略這個很有氣質的設計。另外在正面「腰帶」的邊緣還有一個 「Knot」 上面同樣是以鑲嵌方式嵌入一個圓形的廠徽,我認為看上去很有一「蠟封」的設計概念。而在箱體側邊的角落,則還有大一點的陰刻廠徽,同樣是低調但質感非幾!還有一點很特別的是,為了配合前面說的木料鑲嵌「腰帶」,Atalante 5 的網罩是兩節分開式的設計,也就是說您可以「只拿掉一半的網罩」,會有一種很特別的視覺效果。

再來,其外觀上面還有一項設計,不過先前提到的外觀設計或許跟聲音本身關聯性不大,但接下來要提的這點,就比較有交互作用了。那就是 Atalante 5 由於是一款「相當大的書架喇叭」,基本上,如果您不放在其原廠專屬的喇叭架上時,是不建議如同尋常書架喇叭放在電視櫃或書桌之類的平台上使用,根本放不下而且太重了!原廠設計可以讓 Atalante 5 直接「落地」使用,透過在喇叭底部前緣,鎖上一個「木頭圓柱體」,就可以讓 Atalante 5 站立於地面時,有微微的仰角,高音單體就會對著其相對位置較高的人耳去指向。若將「圓柱體」拆掉,螺孔的位置就要鎖上原廠附的墊片,這樣就可以擺放於專屬喇叭架,喇叭則恢復沒有傾角。是非常聰明的設計!至於落地擺法這個變化,千萬不要認為隻是好看、為了搭配居家環境擺設這麼膚淺的說法,當 Alalante 5 成為落地方式使用時,可以發現低音單體會離地面相當近,由於本身是「書架設計」,所以這樣擺時低音單體會比般落地形式的喇叭更靠近地面,如此一來低音被地面反射的量感有機會放大許多,所以合理推測,這兩種用法,會有蠻顯著的聲音變化,可以視為是一種調音手段,所以我才會說它「可玩性」高,在後方我也會有實戰紀錄。看到這裡,會發現這個喇叭看似承襲古典設計,但小細節小巧思真的不少!原來,Revival Audio,把外觀設計這個面相,交由一間稱為 A+A Cooren 的設計公司操刀,當然 Revival Audio 一定也是有提供聲學考量上的建議。A+A Cooren 是一間由一位法國人和一位日本人創立的設計公司,設計的品項涵蓋口常用品、家具、系統櫃、藝術品等,風格是在有機、實用性的基底下,融入一些前衛但線條具潤澤感的氛圍,這也難怪 Atalante 5 可以如止細膩。

單體技術含金量爆炸

接’下來要看 Atalante 5 的單體技術,首先我們可以把高音單體和中音單體一起來看。高音為 RASC 28mm 直徑的單體,中音為 RASC 75mm 大尺寸振模的單體,所謂的 RASC 是指一種塗佈技術的獨家 recipe,塗佈物質的配方以及塗佈的厚薄分佈,都有所講究!在高音部分可以看到其搭載了所謂的「非對稱懸邊結構」(asymmetrical syspension),若把整個半球振膜縱切,可以看到在懸邊的地方,「懸邊與半球之間」的夾角角度較小,「懸邊與單體邊緣之間」的夾角角度則較大,不對稱就是指這裡,原廠表示這樣的設計,可以讓單體運作時,其發出涵蓋其負責之頻段範圍時,不同頻段的量感在這樣的設計之下,能有較線性的表現。高音單體後方有塑料製成的 BCD (Back Chamber Damping)結構體,可以吸收共振、並有效抑止背波干擾振模正常作動。高音單體具有直徑 100mm 的大型鐵氧磁體驅動,會選用鐵氧體是因為成本可以降低,同時大體積可以增加散熱面積,磁通量也大,使高音單體具備 91dB 的高靈敏度。中音單體的懸邊也具有前述的非對稱設計,另搭載 ARID+ 技術,是一個塑料的圓頂型特殊結構安裝在振膜後方,同樣也是有吸收背波、消除共振之功效;單體後方不使用其他阻尼物質或吸音材料,如此以來單體發出的音頻問似稍微被拓展,原廠在調音方面,表示這樣的特性能與其他單髁有更好的銜接效果。

低音單體是直徑 12 吋的 BSC (Basalt Sandwich Construction)三明治結構單體,Basalt 是玄武岩,為一種自然界常見的火成岩,成份為矽鋁酸鈉或矽鋁酸鈣,性質與玻璃纖維類似,Revival Audio 透過從玄武岩的熔融狀態去萃取並生成纖維狀結構,成型之後,在其背面與一層特製纖維氈膠合,形成三明治結構,原廠資料指出,玄武岩三明治結構材質,它的強度,以楊氏模量(Young’s modulus)來觀測,比傳統的玻璃纖維或是 Keviar 纖維都要更高,也就是強度更高的意思,楊氏模量約直(Approximate values)越高的物質,可以大致上表示它在遭受應力施加時,其形變的程度越低,在應用於單體振膜材質上面來解釋的話,當然就是能具備更低的失真。原廠同時表示,利用玄武岩纖維這個做法開發單體,在音響業界可說是前無古人,目前是唯家採用!而玄武岩纖維除了有前面說的優良物理特性之外,其並非石化工業生產的物質,具有可回收、對自然環境永續性有幫助的物料,而且玄武岩這種東西很好取得,只要掌握生產方式,將其量產並不會產生太高的成本,是非常優秀的材料界明日之星。

全面釋放!其他玩法也要會

看完了單體、箱體的種種設計之後,終於要進入試聽與實戰,這次定稿搭配的前端為 COS D10 DAC+MacBook Air 做訊源,擴大機則是 Oriole Sound Audio OSA-SS-1BV MK3。我這裡給的聽感會比較簡短,更多聽感可參考後方集體試聽。Atalante 5 的聲音,真的是一開聲,我就開始「呼朋引伴」請其他編輯過來鑑賞,會這樣做,通常就是因為夠好聽!就這麼簡單。Atalantc 5 聲音表現非常大器、自然、帶點奔放,低頻下潛是深邃的,但速度是非常的快,所以低頻的控制相當精準、 細節多、收束力強,但大尺寸單體你不可能擔心量感或強度不夠震撼,就是在一個平衡點上,略往緊實的方向靠,爽度依舊抓得滿!中音與高音可以明顯咸受「唱得輕鬆」,播放本次參考軟體日本經典樂團  L’Arc-eri-Ciel 的專輯「ark」,可把那搖滾編制與宏觀的聲音效果呈現出巨細彌遺的觀察方式;主唱的嗓音綑節與表情非常豐沛,即便吉他噪音不退讓,依舊嚐得到滿滿的情緒與變化。這絕對是因為三頻夠均衡,喇叭輕鬆唱,而呈現忠的高表現力。雖然靈敏度帳面上看起來是一般值,不過很明顯、我感受到它是會被我歸類在好推的喇叭清單上。

再來,陣j叭放地面時,確實低頻比較多,比較外放;但放於喇叭架時,其低頻並沒有比想像中會少太多!反而會有在類似的勁度下,呈現出更好的低頻形體感與層次感,我認為在本試聽間環境下,放喇叭架時的聲音更為優秀。最後還有一點額外可玩的密技公開!Atalante 5其實建議是「把單體水平切齊的那面朝外」為正確用法,但是,若左右聲道彼此距離大於三公尺時,說明書中指示,可以試試看把切齊那面「朝內」擺放;經量測,本次擺位,左右聲道距離就剛剛好是二公尺,所以我先聽了原廠建議用法後,將左右邊對調(當然喇叭線不能跟著過去),如此一來,我得到了更好的結像與形體感!樂器邊緣輪廓是有咸提升,樂器的重量戚也略增了,是一 個意外發現的調音手段,若您的聆聽空聞也是屬於絞寬敞的話,建議可以多加嘗試。

新鮮感,會很長久!

總結來說,Revival Audio Atalante 5 絕對是話題之作,其售價更是比想像中好入手!聲音表現讓人大感驚奇,而且我認為這種新鮮感,會延續我一整年,到整理 2023 年榜單的時候,我一定會惦記著它!超全面性的聲音表現,特異的體質與設計概念,獨特的出身與法國原裝的精緻咸,讓 Revival Audio 可說是一砲而紅!據說現在本地已經有熱賣的好行情了!如果您是現在才知道它的名字,那請趕快把  Atalante 5 插播、空降至您欲試聽器材清單的最前段班,保證讓您,可以迅速,很可能不用再繼續試聽其他!

洪瑞鋒:賦予法國喇叭不一樣的可能性

談到法國音響,不同人自然有各自時。有些人可能想到的是來自 Focal 的華麗奔放,有些人想到的可能是 JMR 細緻柔美。這次集體試聽的Revival Audio是新品牌,同樣來法國,卻賦予我不同以上的聾音樣貌。音場音色聽起來更暖厚,情感描繪也濃;聲音線條更兼具飽滿厚度,展現出過去在法國喇叭身上並不多見的韻味感。Atalante 5的箱體容積很大,雖然是三音路書架形式,但發出來的中低頻能量就連社內其他相對瘦長的落地式喇叭也要甘拜下風。這項特點在聆聽大編制弦樂時,可以感受到更具規模的空間感。包括「莫札特:法國號為奏曲」,這對喇叭描繪出的高頻有著般喇叭少見的音色厚度。高頻質感醇厚,卻也帶著幾分自然的延伸感,空間感的塑做很強,很容易就產生色圍感。而當法國號在吹奏時,那種金黃琥珀般的音色也有著足量的厚度,不會單薄。換上「Rossini:六首弦樂奏鳴曲」,弦樂是以大筆揮灑的姿態慢慢從音場中央延伸出來。從Revival Audio身上,我聽見了更為厚實、更具情厭描繪的音樂景象,音場大。從喇叭周圍散佈出的弦樂音色有著漂亮的光澤,而且寬鬆。在這對喇叭具備三音路與大箱體優勢下,再生出的規模感不僅優異,由高至低緩緩浮出來的寬鬆感,更是書架喇叭上少見。再來,即便Atalante 5 有著看起來傳統的外型設計 (我特別喜歡箱體中央「腰帶」,很迷人!),但發出的聲音卻有著不錯的透明感。尤其這次配惠樺管機,那種清晰中帶著幾分音質厚度的調和性,再次驗證音響搭配的奧妙。例如在聽爵士鋼琴家 Brad Mchldau 於東京的現場錄音「Live in Tokyo」。這對喇叭展現出的透明成足以挖掘現場群眾細微的騷動聲,清脆打擊在畫面上的空氣感也十分透明。若有機會能為它搭配其他的音響組合,相信可以挖掘出更多的聲音面向,激發潛力,賦予更多的可能性。

蔡承哲:別具一格的高性價比法系喇叭

光是從寬帳板、單只大尺寸低音單體的設計方式,就可以知道主事者相當有主見,並不依循市場主流設計。而外觀充滿英倫氣息的 Atalante 5,聲音應該是也是英國聲吧?但實際聆聽,其實是法國品牌的 Atalante 5 聲音確實更偏向法式風格,甚至清麗甜美的中高頻令人聯想到幾間法國喇叭品牌,看來法國人真的都愛這味。

沒錯,看到軟半球高音 + 中音這組合會直覺認為聲音偏向厚聲,但 Atalante 5 中高音反而清麗帶點甜美,人聲多了股生氣與活力。這種中高音的風格就是很多人迷上法國喇叭的原因。

但個人認為 Atalante 5 最獨特的應該是低音的表現方式。12 吋的大口徑單體再生的不是深沉量足的超量低音,而是硬調快速、尾音短促的低音。這種低音其實可以在很多復古設計的喇叭上聽到,大口徑是要讓單體微幅移動就能推動足量空氣。因此雖然下潛不深。但反應速度與控制力還勝過許多小口徑低音;這還是在只用50瓦驅動的情況下。

Atalante 5 另一個優點就是音場開闊,且包圍厭強烈;這是這價位帶的喇叭很難得具備的特質,而強烈的包圍感會使人更容易投入音樂之中。要體驗 Atalante 5 包圍感還不需要聽交響樂等大編制才能感受,光是聽 Carpenters 唱「Top of the World」就會被營造氣氛的低頻給包圍了。以其售價來說 Atalante 5 各方面的完成度真的超出對此價位帶喇叭的想像。

Social media & sharing icons powered by UltimatelySocial