YG Acoustics 15 週年創新里程 – Sonja XV 四箱體旗艦座地式揚聲器
2002 成立的 YG Acoustics 在 2017 年屆滿 15 週年，因此廠方決定推出新旗艦揚聲器以紀念此一新里程。YG Acosutics 曾推出過一款具有三節結構的 Sonja 1.3 作為原旗艦型號，而新一代旗艦產品特意有 Sonja 之名後加上羅馬數字 「XV」，以表徵這是 15 週年紀念作。
自家工藝一追求極致
YG Acoustics 的揚聲器設計均源生於他們引以為傲的六大技術，無論是箱體、單元振膜、磁鐵，都是自家研製。廠方稱其振膜製作技術為 BilletCore， 磁鐵製作技術則為 ForgeCore。不只如此，就連接駁端子、腳釘、螺絲、甚至連螺母墊片等也是他們自家車製，可見對產品的每個細節都是何等執著。
全新設計的 BilletCore / BilletDome 單元
新旗艦 Sonja XV 採用了廠方全新研發的單元，不考慮成本只求表現最好，使單元的特性更臻完美，聲音更貝臨場感，低音、中低音與中音都在YG Acoustics 的工廠所研發生產，並使用廠力專利的 BilletCore 技術，單元框架材質為航鈦鋁金屬，並透過精準的機械製作來完成：這些單元擁有高動態與低失真的特性，一對 Sonja XV 就使用了 18 個 BilletCore 單元。
此外，Sonja XV 同時也用上全新的 BilletDome 的高音單元，該單元是 YG Acosutics 到目前為止最複雜的一個單元設計，無共振的軟球形高音其使用的鋁框(AirFrame) 非常輕 (僅重30mg)，但主要的部分卻有傳統單元的 14 倍厚，使這個高音的結構強度更甚於使用其他堅硬材質的高音，這個高音使用了廠力專利的「Ingenious ForgeCore」驅動系統，亦是在 YG Acoustics 工廠使用 3D 幾何繪圖，再配合 CNC 切割製成，達到更低的失真與更寬廣的一簡頻響應。
四路四箱桂體設計
Sonja SV 採取四柱箱體式設計，除了主要聲道兩座落地揚聲器之外， 遺設有兩座低音柱。讓 Sonja XV 的低頻延伸可下潛至 20Hz 的驚人水平。 另外，主要聲道揚聲器的單元配置也與 Sonja 1.3 有所不同，雖然同樣分為三截，但在中段增加了兩個中低音單元。Sonja XV 最上面的 MTM 點音源發聲設計沒變，下半截則加上 3 個 7 吋中低音單元，最下方一層加上 10 吋低音，而低音柱則是各用上 3 個 10 吋低音單元。
採用四路分音設計的 Sonja XV 以 MTM 點音源高音與中音，負責 337Hz 以上的頻段，3 個 7 吋低音負責 65Hz~337Hz， 而每聲道各 4 個 10 吋低音單元，負責 65Hz 以下的低頻，其頻率響應從 20Hz 延伸到至40 kHz 以上。
音色清晰易於驅動
YG Acoustics 透過自行開發的軟體計算，力求頻率響應與時間相位一致，也就是獨家的 DualCoherent 技術。在低音分音器裡，使用了 ViseCoil 技術下製作的電容器，能減少 24% 的能量損耗。並增加 60% 的線性表現，Sonja XV 的低音單元更容易被擴音機所控制，在中、高音分音器裡，則用了 ToroAir 空心電感，配以 CNC 製作而成，有效消除串音並有助細節的表現。加上專利的 FocusElimination抗共振技術，能讓揚聲器因共振造成的能量損失降到最低，重現最清晰透明的音色！
承襲了屢獲獎項的 SA1，A6R 及 D7 等 Spendor 揚聲器之創新技術，A-Line 在全二路二單元格局之下，其成員包括一款書架喇 叭仔 A1，以及三款規模不同大小的小型座地喇叭 A2、A4、A7。 今篇主角A7雖是 A-Line 的頂級型號，但尺碼亦不過三呎高、七 吋闊、十一吋深，絕對係入屋指數高企之尺碼。再加上簡樸的造 型，並有黑木紋、胡桃木木紋、櫻桃木紋及純白等顏色供選擇， 使之更易於融入居家佈置。
要說 A7 以至整個 A-Line 的賣點，其中一重點肯定是英國設計及製造，就連這入門系列都仍然堅持是英國製造， 難怪 Spendor 一直有一群忠心的支持者。另外，他們從成名 作 BC1 開始至今，一直秉持著中性少音染的聲音取向，無霎 耳嬌效應下，令到其產品忠實地帶出音樂感之餘，亦份外 耐聽。除了在網上可以發現不少一對 Spendor 用上廿年或以上的長情發燒友或愛樂者外，筆者亦聽聞或直接認識一些 本地的 Spendor 長情用家，部份更是即使換了多轉喇叭後， 卻仍保留著一對多年前買下的 Spendor。當然，造型紮實、 耐看，即使已混入各種新技術或物料，卻仍保留傳統英國喇叭的簡約、雅樸，亦是令人對之長情、好感不斷的另一 重要因素。
談起腳墊，才記起一件有趣的事，有部分人，你請他幫忙放腳墊，他第一時間會放到機底與底板連接的位置；另一種人會首先想到放在原本機腳之下。好吧，畢竟兩種 玩法有不同的聲音效果，那不如先試試 Center Stage2 較適合哪一種吧。
然而，你的系統本已十分平衡，將 Center Stage2 0.8 直接接觸機底底板，才是最佳玩法。當然，如果你的機腳 本身就高於 0.8 吋，就要考慮 Center Stage2 1.0 甚至 1.5。 如此狀態下，它不會改變原來的聲音平衡度，而是真正提升音質。這時候，鋼琴還是升高了，不過你可以感受到舞台感，不是輕巧地浮在半空。中至低音變得厚實，更有分 量，但不會化開，音像大小幾乎不變。 鋼琴家的指法清晰而果斷，可以感受到手指以至琴槌的連動與變化。琴音晶瑩圓潤，起與收是連貫的，沒有毛刺感。
D300 系列的外形設計簡潔分明，圓角流線形設計，雖然未見突出，順眼已經非常足夠。D300 系列的前障板厚 28mm，選用 1吋口徑絲膜高音單元，這款專利高音名為 WFR (Wide Frequency Response)，是開發自更高級的 Diamond 11，它除了擁有獨立箱室，箱室內亦佈置了吸音物料吸收單元背波能量外，還配備了大型陶磁及以雙音圈結構。
說明書強調一對前置揚聲器與皇帝位必須最少距離 200cm，toe-in 角度由15 – 40 ，但針對多聲道時，其實一對左右聲道平放也不失禮 (若然家人較多)，原因是D300 的可聽角度比我想像的還要闊，當然用 CD 中的人聲結像校聲會更好。Tilt-up 好 D300C 後，它的人聲擴散不算完全凝聚於幕低，配合兩聲道，人聲位置其實可以比較貼幕。《2018 Dolby Atmos試碟》，D300 的音場立體感鮮明，人聲可以深後與升高，即使我沒有佈置 Dolby Atmos 聲道，屬於前方較高處的聲音，一樣輕鬆升起。飛鳥拍翼 360 度圍著皇帝位 飛行，雖然只作窄角度放置於後方書架，包圍感已經見水準，若然再多加一對玩 7.1 聲道，或可以把一對 D310 再分開 一點 toe-in 作兩聲道佈置，這個 360 度更加接近圓滿完整！
打開大部份合併機的蓋子，你都會看到音量控制、訊源選擇以及訊號放大等多組功能都擠在單一電路板上； Soulution 330 則是採用分離電路設計，把音頻電路與電源供應、數碼電路分開區隔，不同功能的電路分置不同的電 路板上，避免互相干擾。在 analogue 電路上亦做好屏蔽隔離，讓機內干擾降至最低限度。 後級的電源供應部分用雙單聲道 (dual-mono) 設計， 並達到最佳聲道分離度 (>105dB)，內部共有六個電源供應器，為各區塊電路供應穩定的電源；其中四個交換式電源供應器 (switched-mode power supply, 1200VA )備有高性能濾波以及高速電壓調節器，總體負回輸極低，廠方聲稱比傳統的變壓器更為穩定。濾波電容更高達 160,000 μF，為音頻電路提供充足、純淨、快速且穩定的電源；這是還原清晰無染訊號之先决條件。
任何 Hi Fi 試聽，都應首先從古典和原聲爵士音樂開始， 因為它們最「苛刻」。古典和原聲爵士可能並不像一些流行音樂或電子音樂那樣有延伸深沉的低音，但至少我們確切知道一台鋼琴、一支色士風聽起來應是怎樣的——使用 電子合成器的音樂品種便沒有這樣的客觀標準。當然我也 有用電子合成器音樂的 CD 來試 330。 聽過不同類別的軟件後，得出以下結論：330 產生的音像堅穩如磐石，它這方面的能力讓播放任何類型音樂都受益。播放 Pappano 指揮的伯恩斯坦三首交響曲，330展示錄音豐富的色彩與令人目瞪口呆的精確結像。弦樂和木管樂聲音甘美得來是實在的，而銅管聲音直接得來十分有肉。在最爆之處聲音也沒有變粗糙， 奏副部的樂器的聲音不會被較響亮之主部聲音覆蓋。全個音頻由最高到最低，330 都絕對能控制著揚聲器 (阻尼系 數超過 5000 應該有幫助)。播無論是鬼太鼓座「富嶽百景」，或《忘形水》OST 裏的電子低頻，330 低音的準確、 清晰與堅實令人印象尤深。
Spendor 誕生於 60 年代末期，雖一直遵循經典手法打造旗下揚聲器，但現已不斷嘗試加入嶄新設計概念，以迎向未來市場變化和需求。這種改變在進入 21 世紀後開始逐步變得明顯，原因 Spendor 於 2001 年初被現有負責人全面收購，來自Audiolab 創辦人之一的這位買家！其實在很久以前便甚為嚮往 Spendor 的設計特色，因此在入主公司後全力以赴，期望由他親自營運下的 Spendor 揚聲器能夠隨著物料應用不斷進步而表現得更上層樓。讓人印象深刻的重大改革首先出現在2007 年，Spendor 在當年開始為他們自製的中低音單元加入相位修正概念，把球頂形防塵帽變身子彈形相位栓結構，這種改革保留 Spendor 經典單元獨具優點之餘又能讓高低音單元間所現音頻銜接表現得更加自然順暢，其後 Spendor 再逐步按市場需要把旗下揚聲器分成為指標鮮明的 Classic，D-Line 和 A-Line 三大系列，前者盡量保持傳統模樣不變，後兩者則融入現代科技，今次所試座地揚聲器A7 便是 Spendor 的最新出品，是款經先進技術改革後以更強實力挑戰未來的產品。
旗幟鮮明指向未來的 A7 首先出現在英國的 Bristol 音響展上，這是繼 A1， A2， A4 後同一系列中最大型製作，雖屬入門級系列，但設計基礎和結構卻取自獲得不同獎項的 D系列而來，除高音單元按照這款揚聲器的設計要求向北歐生產商訂製外，其餘各部份大都在英國當地完成，經典中低音單元理所當然亦在 Spendor 自設廠房內製造，而隨著物料處理技術改進，中低音現亦已全面改用 EP77 聚合物振盆設計，新一代單元比他們昔日呈半透明狀態的塑料振盆更能有效解決盆分裂失真和共振問題，而 Spendor 同時為了使高音的頻域延伸更加理想，所選 22mm 特闊懸邊的 Polyamide半球形高音，無礙高頻延伸之餘更保証中頻獲理想表達，進一步提升音頻銜接的精準程度，
因此 A7 在研發時除精選按規格所需的驅動單元外，所用分音器更是由鍍金銲點的四層印刷電路板構成，當中電感線圈更是由自動化機器精確繞製而成，精密處理帶三組電感的分音系統為 A7 帶來更佳線性相位。由於分頻網絡所選零件粒粒皆精，且每個獨立部份都是在 Spendor 自設廠房内完成，有助為 A7 帶來特别平衡自然和平直的頻率響應。
A7 驟眼看來與 Spendor 早前推出同屬二路座地揚聲器的 A4 沒有明顯分別，但實際卻是徹底優化自 A 系列中的加大碼設計，所以體積雖僅比A4略大，但重量卻增2kg 之多，而在英國 Sheffield 自設廠房內完成的揚聲器聲箱，更把傳統圓管狀低音反射孔改換成巨型方角帶弧面的嶄新結構，這種屬於 Spendor 第4代低頻反射管與 A4 所用傳統圓形管道完全不同，用意在改善圓管狀結構的某些限制，獨特設計除與聲箱取得更佳結合外，更帶有空氣緩衝作用，有助減慢音波流動速度而把氣流引致的噪音盡量降低，同時抑止群組延誤和低頻失真問題，加上貼近聲箱底部的後向結構編排，使 A7 兼具低音反射與密封式聲箱結構兩者優點於一身，
讓揚聲器效率高企而瞬變反應特快，與不同放大器結合起來，這款座地設計兼得BBC揚聲器自然傳真和現代人對音樂重播追求的一份熱熾激情，今次分別與 Moon 390＋兩部400M 和多功能合併放大器 Hegel H590配合，而訊源方面則以模擬及數碼方式（包括HDMI) 連接包括 Marantz SA- KI-Ruby SACD/CD 與 OPPO-UDP2O5 飛秒時鐘 Extreme Power 版在內的系統，同時運用 USB 以 MacBook Pro 輸入各類型DSD 和 PCM 連同 MQA 在內的 Hi-Res 音檔，A7 都能展現出一份非同凡響的重播優勢，可見 Spendor 穩守傳統的 Classic 系列雖佳，但力求創新的 A 系列亦絕對不容忽視。
使 Spendor 這對修長型座地揚聲器在裝上 4 支金屬釘腳後能夠穩定站崗，進一步控制聲箱震動而避免任何對音響效果產生的影響，是 A7 聲音清爽而不會呈現一絲半點模糊的原因，凌厲而不會慢半拍的乾淨利落音效，能夠充份滿足現代人對聲效重播的嶄新要求，加上 Spendor 已經購入佔地面積 15,000平方呎的揚聲器聲箱製造工場，同時保留大本營在英國 Sussex，更是確保他們生產每款揚聲器盡皆品質上乘的重要原因！
