Wharfedale Diamond A1

130mm mid-bass driver, 25mm fabric dome tweeter 1x coaxial digital, 1x optical, 1x RCA stereo phono inputs Bluetooth aptX 2x 50W amplification Remote control

What is the Wharfedale Diamond A1?

The Diamond A1 is a relatively high-end pair of Bluetooth speakers, and the active, more attractive version of the Wharfedale Diamond 220.

If you’re after something more room-filling and high-fidelity than the army of one-box wireless speakers out there, these are a truly impressive option.

Wharfedale Diamond A1 – Design and features

Unlike the majority of Bluetooth speaker systems around, you don’t get one box, or even two boxes; three separate boxes for the Diamond A1. That’s because, in addition to the pair of stereo speakers, there’s a wireless control box that handles all the pairing and physical inputs.

But let’s start with the speakers, which are really rather classy. They might be based on the Diamond 220, but aesthetically they have far more going on, with radius corners and a choice of either gloss white or black for the front baffle. The real touch of panache, however, comes from black leatherette wrapped around the edges of the cabinet.

Mounted into the baffle of each is a 130mm mid-bass driver and a 25mm fabric dome tweeter, driven by 50W of internal amplification. There’s no slave and master here, with both speakers having their own power – they’re identical, and each has a switch to designate whether it’s the left or right channel.

Of course, this means that the speakers don’t need to be tied together by any kind of cable. The downside is that each requires its own power input, and Wharfedale has chosen to use external power supplies rather than integrating PSUs inside the speakers.

The choice to have a separate control hub adds yet another mains adapter and plug socket into the equation, so the wireless dream could turn into a nightmare if you can’t easily hide all those wires, transformers and plugs somewhere.

The Wharfedale H1 hub looks a little like a router. On the front is an IR receiver for the supplied remote control, while on the top is a small display and touch controls for power, volume up and down, and source selection. Around the back are coaxial and optical inputs for digital sources, and an RCA stereo phono line input. There’s also a micro-USB socket for firmware updates.

The remote control is light and plasticky, but looks far nicer than many of the cheap units usually supplied with Bluetooth speakers – when they have a remote at all.

Wharfedale Diamond A1 – Sound quality

Setting up the Diamond A1 is a bit of a faff, mainly a result of that separate control hub. There’s a series of button presses required, as well as ensuring one of the speakers is set as the left channel and the other as the right.

With that done, and a Bluetooth device paired, it’s all ready to go. And it impresses immediately.

Starting with something expansive – The National’s ‘The System Only Dreams in Total Darkness’ – the Diamond A1 rose to the challenge, forming a wide soundstage and reproducing the guitar particularly well.

A run through Massive Attack’s iconic ‘Blue Lines’ album proved the Diamond A1 have a tightly controlled bass – although since their bass ports are on the back, this will be affected by how much space you give them to breathe. At the very least, I’d leave a gap of three inches behind to avoid booming and a disconnect with the mid-range.

There’s a handy trim control on the rear of each speaker, though, with the ability to boost or reduce the bottom end. I found it worked well to increase the bass when using the A1 in a larger room.

Something a little subtler, such as Iron & Wine’s ‘Beast Epic’ album, exposes the Diamond A1’s limitations. Vocals don’t quite have the realism, and the mid-range doesn’t have the separation that can be achieved by spending a little more on a dedicated hi-fi system. For the money, though, this still offers impressive performance.

Should I buy the Wharfedale Diamond A1?

The Diamond A1 are super-impressive for the money. They offer excellent scale and power, as well as revealing a decent level of detail. For truly room-filling hi-fi sound, there’s very little that can touch them at this price. And they look far more expensive than they are.

The lack of aptX HD support – so no wireless Hi-Res Audio streaming – might concern, but the Diamond A1 don’t quite have the finesse to resolve that extra detail. Really, you’ll need to spend quite a lot more to get to that level.

Verdict

Excellent-sounding Bluetooth speakers with a ton of sonic scale for the money.

Score

   From “Trusted Reviews”
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為你亮起小黃燈 LUXMAN D-380CD 播放機 LX-380 合並膽機 SPENDOR 3/5R2 SE 書架箱組合

曾幾何時,為心儀之異性留燈的節目紅遍大江南北,但細心的觀眾或許會發現,電視節目無疑是吸引眼球提高收視率,最終目的依然是獲取贊助商巨額贊助的商業套路,究竟節目內容牽拉的紅線有多少真與假,倒難以考証了。這不重要,為你留燈的一幕依然令無數觀眾期待,這類節目創造的效果已經達到目的。

帥哥美女相互吸引的條件無非始於顏值,那才華呢?那是終一生才能細細品嘗的。其實我們選購 Hi-Fi 器材又何嘗不是如此呢?很多器材讓人一見傾心,未聞聲已經印象分滿滿了。就如這次試聽的這套 D-380 CD 機與 LX-380 合並膽機組合,是日本 LUXMAN 力仕為紀念建廠90周年(1925-2015) 推出的 Classic 經典系列的新產品。其復古、典雅的原木外殼機箱,光造型就已經迷倒一眾音響迷。不知道大家是否有同感,其實懷舊是一種情懷,很多稍有點資歷的音響迷的審美觀都傾向於復古、傳統一類,尤其對於經典的造型更是情有獨鐘,至少我就是如此,看見橫平豎直的線條,醇厚的木質感色彩就會由衷產生好感。在音響領域耕耘 90 余載的LUXMAN 當然知曉這個元素,他們發展的黃金時期是上世紀 60-80 年代,D-380 與 LX-380 就是源於那個時期的經典造型。而同為經典系列中,還有採用 300B 的MQ-300 后級、採用 KT88 推挽設計的 MQ-88u 后級、旗艦級的 CL-38u 膽前級、晶體管合並功放 L-305 和 D-30u CD 機。

傳統與現代
然而內涵呢?外觀雖然復古,但生於現代的 D-380 與 LX-380 自然無法完全復刻以往的產品,比如 CD 是近代數碼音源的產物,而升頻技術更是數字音頻發展的趨勢,除此之外,D-380 卻提供了晶體管和電子管輸出選擇,盡最大的可能融合現代與傳統的精粹。在今年(2017)年中的香港音響展上,總裁社長 Teruyoshi Kawakami 川上晃義先生更是在展會現場發布會上隆重推薦了 LUXMAN 近期眾多新產品,其中就包括了 LX-380 合並功放。

和 D-380 相似,LX-380 的設計理念也遵循復古與現代的結合,其每聲道採用兩隻6L6GC 輸出20W,在總體架構上就是傳統的電子管功放。但卻是首次在膽機中採用源於 L-590AX 的 LECUA 電子音量控制線路,避免傳統電位器的損耗和一致性問題。從這一點,就可見 LUXMAN 是用盡一切廠方先進技術,希望為傳統膽機融入更多新理念,發揮出更佳音質。同時,LX-380 具備前后級輸出/入端子,可方便組件周邊器材提升搭配適應性。並具有耳機輸出口,方便耳機玩家的需求。另外還具有 MM/MC 對應的唱頭放大線路,黑膠玩家可直接搭配唱盤使用,比如 LUXMAN自家的 PD-171A。曾採訪過 LUXMAN 現任副社長末吉達哉先生,他表示 LUXMAN 今年穩健發展,所有 Hi-Fi 產品嚴選高音質元件,整機提供三年原廠保養(電子管一年),並且,LUXMAN 積極在創新領域發展,比如近年積極開拓 DAC和耳放市場,以滿足更多年輕音響迷的需求,現在,LUXMAN 已經是日本國內高級音響品牌最暢銷三甲之列。

D-380 ●使用電子管:ECC82 ●模擬輸出端子:RCA×1 ●數字輸出端子:光纖、同軸各一 ●輸出阻抗:300Ω ●信噪比:115dB ●體積(WHD):440×167×286mm ●重量:10.8kg

專注於CD 播放
D-380採用木制外殼配上鋁制面板,充滿古典與雅致的風格,面板上部有一道橫向貫穿的凹槽,在其上除了左側的電源開關,還有靠右側的兩個小孔,一個是電子管輸出指示燈,點亮時一圈橙色燈光顯得柔和精致,而右側的則是遙控接收窗。D-380 面板上另外兩處亮睛點,一是在於碟倉和右側的顯示屏之間,可見橫臥著一支電子管,這種設計在 80-90 年代 LUXMAN 的產品上都可覓得蹤跡。這枚斯洛伐克 JJ Electronic 生產的型號為 ECC82(12AU7) 的雙三極電子管,採用陰極輸出線路,為D-380提供更具韻味的模擬音樂信號;二是這枚電子管的下方有一個小小的切換開關,用以選擇晶體管輸出或者電子管輸出。
而D-380 其實是一款純粹的 CD 播放器,隻設一組 RCA 立體聲模擬輸出,以及兩組數碼輸出(同軸、光纖,可手動關閉),沒有配備時下流行的 USB、串流等功能,加上可以放大字體的點陣式顯示器,即使距離較遠都可清楚看見播放信息。廠方資料顯示,D-380 的轉盤安裝在底板8mm厚的鋁板上,以降低重心及增加結構強度,避免諧振對拾訊的影響。D/A 解碼芯片採用一片TI 德州儀器 PCM5102A, 具有 32Bit/384kHz 的高精度處理能力,並設有兩組數碼濾波供玩家選擇。而機內的訊號路徑接線為 OFC 無氧銅導體,PCB線路板線路彎位採用圓弧形,如此細致周詳的設計,完全在於 LUXMAN 對任何可能改善音質的因素都費心考証的結果。

LX-380 ●輸出功率:18W×2(8Ω)、20W×2(6Ω) ● 輸入靈敏度/ 阻抗:380μV/100Ω(phono MC)、3mV/47kΩ(phono MM)、180mV/47kΩ (非平衡) ●使用電子管:ECC82×3、6L6GC×4 ●體積(WHD):440×197×403mm ●重量:17.6kg ●接線端子:唱頭輸入1 路(MM/MC 可切換)、 RCA 高電平線路輸入共4 組、磁帶輸入/ 輸出1 組、 Pre out/main in 端子1 組

骨子裡依然是傳統膽機
初次見到 LX-380 時, 其與 D-380 幾乎無異的原木制機箱設計,若不是頂板后半截留出了散熱孔,很難想象它是一款膽機。相比較 D-380,LX-380 的面板設計復古氣息更為濃烈,在功能上 LX-380 維持了日系功放真正的合並機豐富的功能,比如面板左側的4個旋鈕音調控制,可選擇 150/300/600 中低頻,及 1.5k/3k/6k 等頻率控制高、低頻的增益與衰減;比如面板中間的 5 個大型撥杆開關可切換直接輸出、等響度開關、超低頻濾波開關、單聲道/ 立體聲輸出、唱頭 MM/MC 切換等等;同時,面板中間還具有 6.3mm 耳機輸出插孔,提供高素質的耳放輸出。面板的右側,則提供訊源輸入切換、喇叭輸出組切換、監聽模式、左右平衡和音量控制等功能。LX-380 的豐富功能相對於現代追求簡約設計的理念可謂背道而馳,但無可否認這確實日系產品的傳統。其實豐富的功能也並非雞肋,有助用家根據自己的空間環境和搭配調整出最佳的效果,而且日系產品的可靠性還是值得信賴的。轉到背板上,可見 LX-380 同樣採用傳統的設計,僅具有模擬接口,而沒有配備時下流行的數字接口。比如 Phono 唱頭放大輸入一組,通過面板切換 MM/MC;高電平RCA 輸入 4 組;錄音輸入和監聽輸出各一組;前級輸出和后級輸入各一組,完全能滿足音響迷對與合並功放的各種應用。而喇叭線輸出則提供了 A/B 兩組,通過面板的切換旋鈕可選擇任一組輸出或者兩組一起輸出。對了,很多膽機都提供不同阻抗匹配的輸出,而 LUXMAN 在採用全耦合式輸出變壓器,因此能自動適應 4-16Ω  的音箱阻抗,使用上更顯方便。

內部結構上,LX-380 為前后級純電子管信號放大設計,前級及驅動級採用三支ECC82小管,輸出級採用四支 6L6GC,每聲道兩支推挽輸出 18W(8Ω)、20W(6Ω) 功率。膽機一直是 LUXMAN 的專長,尤其是輸出牛,早在五十年代,他們就曾經推出名為OY-15的輸出變壓器,並取得理想的銷售數字。及后更注冊了一些真空管線路的專利技術,例如無負回輸線路等等。在音量控制方面,LX-380 不計成本地採用了廠方專利的 LECUA(Luxman Electric Controled Ultimate Attenuator) 電子電位器音量控制技術,採用模擬的方式88級控制,信號僅經過單一隻電阻分流,借著啟動FET開關而非接觸模式,並且應用高性能光速斷流器得到杰出的無噪音轉換,從而避免傳統電位器產生的耐用性、誤差和噪音等問題。這項技術的優點:1、出色的信噪比;2、極低的失真;3、對頻響無任何影響,對音質無任何影響;4、左右聲道的差異最小化;5、左右聲道的串擾極低。

音樂感染力超凡的好搭檔
經驗告訴我們,LUXMAN 器材的聲音風格並非單純日系風的高分析力、快速瞬態響應,在此基礎上更融入了美式風格的厚暖從容感,其實這些聲音元素並不矛盾的,至少在 LUXMAN 身上,我們覺得是魚與熊掌而兼得的。尤其是當 LUXMAN 搭配來自英國著名音箱老品牌SPENDOR思奔達的時候,那厚潤的音色加上並不慢的速度和不俗的分析力,甚至讓人覺得不敢相信面前的音箱是英國的傳統老牌。比如我曾在音響展上聽過代理商用 LUXMAN 的純 A 類合並機 L-590AX Ⅱ 驅動SPENDOR 的 SP100R2 書架箱,既然可在近百平方的開放空間中播放敲擊樂,那動態、能量和密度都令人驚訝。或許現代的SPENDOR聲音風格也與時俱進了,比如面前搭配 D-380/LX-380 的這款 Classic R2 完美經典系列的 3/5R2SE(Special Edition)小書架箱也與LUXMAN碰撞出精彩的火花。

其實以身價論門當戶對,D-380 與 LX-380 組合更適合和大一號甚至兩號的音箱搭配的,比如 SP3/1R2SE 或者 SP2/3R2,那樣子滿足 30 平方左右的聆聽面積需求也毫無壓力。追本溯源,其實3/5R2 SE的前身是從 1997 年 KEF 停產 LS3/5a 相關喇叭單元時,SPENDOR推出的替代型號 S3/5。在多年多次的進化中,誕生過S3/5a、S3/5R、S3/5R2 等型號, 而 3/5R2 SE 是 S3/5R2 的進化版,除了箱體大小一致之外,其實改進是天翻地覆的,比如中低音單元就從 140mm EP39 改換為全新研發的 150mm EP77, 採用 Polymer 聚合物振膜,令低頻延伸從 75Hz 提升到70Hz(±3dB)。分頻點從 5kHz 下降到 4.1kHz,從而減輕了高音單元的負擔。振膜中央的防塵罩也改為“子彈頭”式相位錐,目的是改善中頻的擴散性,令音箱的指向性更寬闊,改善“皇帝位”的甜點范圍。搭配 22mm 寬環邊軟球頂振膜高音單元,也帶來更好的高頻細節和泛音表現。靈敏度也從 84dB 提升到 86dB,因此對功放的要求也更寬鬆一些。這一系列的性能改進,令3/5R2 SE 的聲音表現更全面,動態更大,密度更好,也更易驅動。另一方面,3/5R2 SE 採用黑檀木外飾皮,無論觀感上的高貴氣質,已經和 LUXMAN 組合木制機箱的搭配,都更和諧協調。3/5R2 SE 的另一個設計特點在於延續了 LS3/5a 的傳統,箱體採用密閉式設計,因此相比倒相設計的音箱,低音的延伸稍有不如卻換來更快的響應速度。而靈敏度也稍低卻有更好的聲音連貫性。另一方面,3/5R2 SE 並沒有採用雙線分音輸入方式,可見廠方對自家分頻器設計充滿自信。

意想不到的聲音密度感
多次聆聽過 LUXMAN 和 SPENDOR 的組合, 都能感覺到這兩個品牌的聲音風格是相融的,LUXMAN 的厚和潤的音色,更在這套電子管組合 D-380、LX-380 中呈現得淋漓盡致。在試聽期間,我多次切換對比 D-380 的晶體管及電子管輸出,發現電子管輸出的寧靜度與分析力相比晶體管輸出幾乎沒有區別,而音色更柔美甜潤,重播人聲的情感更細膩、重播弦樂的質感更纏綿,泛音也更悠長,暖暖的調子令音樂更動聽。顯然,LUXMAN 和 SPENDOR 的搭配不是中性的監聽風格,而是融入了更多人文色彩和兩個品牌對聲音美學追求的染色,因此總能呈現出一種獨特的音色誘惑力,這是一種令人意想不到的聲音密度感,讓人無法相信功放的輸出功率僅有18W(8Ω),而音箱的低音僅有5.5吋。
當然了,我們要很清楚認識到 LX-380 和 3/5R2 SE 還是會受物理限制局限,不可能重播出洶涌澎湃的超低頻,但對於絕大部分音樂而言,尤其是超低音成分本來就不多的古典音樂,3/5R2 SE 的低頻延伸和中低頻的能量感已經足夠應付苛刻的要求了。即使是試聽時播放一些類型的敲擊樂,也不會顯得捉襟見肘,比如選擇《非洲之聲》的《Swing Rhythm搖擺節奏》,LUXMAN 與 SPENDOR 組合能把這段有著濃烈的非洲打擊樂風情的原始音樂,顯現出非洲音樂強調清晰明快的節奏特質,抑揚頓挫的動態起伏響應和敲擊力度,音場中交織出萬花筒般的效果。但在重播《鼓動紅塵》的“牛斗虎”中,面對兩面大鼓的對奏,小系統超低頻的缺點就暴露出來了。但即使如此,我們也僅是無法感受大鼓的真實規模形態而已,在可重播的頻響范圍內,鼓聲敲擊的扎實感和形體感、音場中雜聲等細節依然是歷歷在目,毫不含糊的。而且,3/5R2 SE 音箱的 5.5 吋中低音單元承受能力確實不俗,即使一再把LX-380 的音量加大,在二十平方的環境中,鼓聲也是扎實有力的,絲毫不會像很多小系統那樣鬆散發虛,從而能証明 LUXMAN 膽機有著不俗的驅動力。

換上 Jheena Lodwick 珍娜演唱的《You Raise Me Up 你鼓舞了我》,試試這套膽機驅動小書架箱組合重播人聲的效果。理論上這套組合重播的人聲可有極高水准,事實上也是如此,我曾採訪過某著名音箱設計師,他說要重播好人聲,就該選擇人頭大小的音箱,3/5R2 SE恰恰就是極具代表性的作品,而LX-380所用的6L6 電子管也同樣以超卓的中頻韻味著稱於世。預設,這套組合重播的人聲溫潤感情豐富,音質細膩飽滿,用網絡潮語說就是:“毒”,令人全身酥軟,無法抵御的“毒”。
重播人聲如此美妙的 LUXMAN 和 SPENDOR 組合,重播弦樂又如何呢? 放上一張《Return To Live Concert Hall》中的門德爾鬆 D 大調大提琴奏鳴曲,作品2號,俗語說中頻好的系統聽什麼都不會差,這話果然沒錯,雖然 LX-380 僅有 18W 輸出,3/5R2 SE 音箱也僅如鞋盒版大小,但所重播的大提琴卻有恰當的音質厚度感,樂器結像豐滿不瘦削,琴腔的木頭質感共鳴十分迷人。濃稠的擦弦質感聽來非常有味,伴奏的鋼琴同樣是圓潤飽滿又顆粒分明,分量和比例都拿捏得很到位。
而換上另一種樂器,用薩克斯演奏的《土耳其進行曲》又如何呢?莫扎特的這首作品通常是用鋼琴獨奏的方式演奏的。LUXMAN 和 SPENDOR 組合略為昏黃的暖調音色和飽滿質感,氣息的流動如在面前歷歷在目,樂器的金屬質感飽滿而不冷硬,重播金屬管樂器是那麼的動聽。另外,我發現LUXMAN和SPENDOR這套組合重播吉他也是非常到位的,吉他的頻響不算很寬,但通常掄指飛舞的演奏是極為考驗重播器材的響應速度和分析力的。比如試聽的這張《Hit Lobo》,暖調音色的組合依然能重播出晶瑩通透的吉他樂器質感,演奏雖然沒有令人眼花繚亂的炫技,但吉他的質感、演奏時的細節,以及結像形態等元素都很到位,加上這張唱片中人聲演唱的細膩情感,整體聽感暖融融的,音樂情感尤為動人。

3/5R2 SE ●喇叭單元:15cm with EP77 polymer cone 中 低音單元;22mm wide-surround 高音單元 ●承載功率:100W ●靈敏度:86dB ●分頻點:4.1kHz ●阻抗:8Ω ●頻率響應:70Hz-20kHz(±3dB) ●體積(WHD):165×305×190mm ●重量:4.8kg/ 每隻 ●顏色:黑檀木

總結
LUXMAN 的聲音風格真的不像是日系風格,其厚、暖的音色加上不俗的速度感和分析力非常討好人耳。這種風格其實和現代流行的高清晰度、高透明度、高分析力也有不同,這套組合的線條感沒那麼銳利卻也不含糊,速度不算快但也不拖沓,透明度不算最高的行列但也不是霧蒙蒙的感覺。呈現的音樂穩定、內斂、耐聽,音樂感染力之強更是很多現代系統所不能比擬的。真的佩服日本人的音響設計,無論是細致的字體、還是大小適中的金屬按鈕,一切都是來的得宜。細看 D-380 和 LX-380 的金屬前面板,還特地保留了空間展示電子管燈絲幽幽光芒,在夜晚將燈光調暗,看著電子管迷人的光暈,已經上方橙色的指示燈,聽著舒服有感染的音樂,那享受絕非冷冰冰的現代器材可以相提並論。如果你正希望在書房或者起居室中添置一套外觀極具品味,音質耐聽有感染力的音響系統,這套日本 LUXMAN 和英國 SPENDOR 的組合就是最佳的選擇。

轉載自 2017-12-27 新音响

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當 SPENDOR S3/5R2 SE 遇上膽機

你的理想生活是什麼?對於這個問題,每個人的答案都不盡相同,但目標基本一致——追求一種舒適的生活!除非你想追求刺激。而筆者的要求很簡單:喝著茶聽著音樂,悠閑地過著日子,自己及身邊的人身體無大礙即可。“這是大多數人想追求的生活啊!這樣的要求很高啊。”當我說出我的理想生活時,某位朋友是這麼回應的。想想也是,你有閑心有心情才有可能喝著茶聽著音樂,在快節奏的社會追求悠閑也是比較奢侈的,面對各種紛紛擾擾你悠閑得起嗎?而健康更是無價寶……
如何實現這個目標呢?當然要從最容易實現的基本目標做起,比如聽聽音樂,聽音樂可有可無?並不是,美妙的音樂使人愉悅,從而投入其中而忘記了世間的紛紛擾擾,自然會給身體健康加多一分。
聽音樂的方式很多,有時一個音質過得去的小藍牙音箱即可,但我覺得聽音樂要有點要求,不能是太差的音響設備,否則無法享受到音樂之美,同時聽的過程是自由自在的,耳朵不受束縛,行動不受束縛,不需要正正經經地坐著聽音樂,這是一種自然的狀態。
我夢想著擁有一套韻味十足的音響,它不需要很全面,甚至不太完美,但需要把音樂演繹好,當然它不會是天價,這樣才承受得起。它最好是一對書架箱加上一台膽機,一種溫馨的感覺,拿它來放些輕鬆的音樂、放些感人至深的歌曲,時不時陶醉一下自己、感動一下家人。當我看到、聽到 SPENDOR S3/5R2 SE 書架箱加力仕LX-380 功放加力仕 D-380 CD 機這個組合的時候,我覺得應該就是它了。

SPENDOR S3/5R2 SE 書架箱
第二次看到 S3/5R2 SE,我已經不再探討它了,包括它的設計、用的喇叭,還有背后的故事(想了解 S3/5R2 SE 的朋友可以翻閱今年本刊8月刊的測評文章),這次我隻想做個忠實的聽者,而它就是演奏家或者是歌唱家。第一次它並不是眼前的搭配,而是機身纖薄的朗泉 EVOLUTION 100CD 播放機和 EVOLUTION 100A 合並功放,這一套顯得很清秀,如果放小居室再放置些CD專輯裝飾一下可以增添不少音樂元素,能看也能聽。S3/5R2 SE 和朗泉的組合其實絕對滿足筆者的要求,但是聽了 S3/5R2 SE 和力仕 LX-380 膽功放的搭配之后,筆者有了移情別戀的可能,到底怎麼回事容后再敘吧。
S3/5R2 SE 是思奔達經典書架箱S3/5的第五代產品——黑檀木特別限量版,源自於大家熟知的經典 LS3/5a,有的朋友會問思奔達為什麼不生產 LS3/5a?,筆者認為有這對超脫前作的 S3/5,還需要 LS3/5a 嗎?如果廠家同時也推出 LS3/5a,那麼就產生既生亮何生瑜的問題,這就尷尬了。
筆者喜歡 S3/5R2 SE 的原因很簡單,5英寸的喇叭也足夠用來回放飽滿的中低音,對於小箱子來說中低音爆滿一些會更好;它小巧而不佔地方,加上精細的工藝顯得可愛;具有古典音箱溫潤而甜美的聲音特質,又有一些現代音箱的分析力與動態,聽起來不乏音樂美感。據商家透露的消息,首批 100 對 S3/5R2 SE 在短時間內被搶購一空,可見其魅力。

力仕 LX-380 合並功放和 D-380 CD 機
筆者第一次看到這套機器時感到既陌生又熟悉。陌生的是它們都是新品,我對它們一無所知,熟悉的是它們的外觀,經典的力仕風格,滿是復古情調:力仕慣用的原木機殼搭配金屬面板,仿佛回到上世紀 60 年代。在復古即潮流的今天,這樣的外觀肯定會加分的,還未開聲就讓人想擁有的沖動。
LX-380 面板分布著各種旋鈕和開關,表明它有許多功能。粗略看一下有音調控制、唱頭放大、耳機輸出等等,並且與時俱進地加入了遙控功能。LX-380 的功率多大?不大不小 20W(6Ω),在膽機中這樣的輸出功率不算小了,驅動SPENDOR S3/5R2 SE 不會有問題。
LX-380 是在上世紀60年代發布的名機 SQ-38 的基礎上設計制造的,依然延續了SQ-38 的外觀設計,採用了 LECUA 音量調控電路,實現高精度的音量調節。輸出管是日本制造的 6L6GC,而這隻管做推挽輸出時最大功率可達 50W 以上,不過力仕並不追求大的輸出,而是講究聲音的韻味和工作的穩定性。
而D-380 隻是一台單純 CD 機,沒有集合現實流行的解碼功能,除了簡單的模擬輸出和數字輸出之外,沒有任何多余的接口,不過 D-380 是擁有膽輸出的 CD 機。LX-380 合並功放和 D-380 CD 機都屬於力仕的古典系列(CLASSIC SERIES),主打復古情調的Hi-End產品。

 

器材的配合程度
對於經典的 LS3/5a,音響界中有一說法,那就是無膽不歡,但實際上也是有選擇的。你拿一台大功率的膽機去推,雖然動態好了,音場也撐得開,但未必有好的韻味,同時它也無法發出強力的低頻,這不是它的強項。而大功率膽機要做到細膩與韻味並不容易,往往能做到細膩與韻味的大功率膽機其售價都很可觀,對於一對售價不及2萬元的書架箱來說,這樣的投資是不合理的。
之前筆者就認為,與 SPENDOR S3/5R2 SE 搭配的放大器,可以是陰柔,也可以是細膩型的,中頻可以選用不太亮的機種,這樣可以獲得平衡而有韻味的聲音。而力仕 LX-380 合並功放的聲音柔和細膩,很符合這種要求。如果搭配諸如 KT80、KT120 這樣的推挽機,中頻會顯得過於飽滿,顆粒感加強,這樣容易失去應有的味道。
力仕 LX-380 與 SPENDOR S3/5R2 SE 搭配,讓 SPENDOR S3/5R2 SE 的特點得到充分的發揮,而力仕 LX-380 的潛力其實不止於此,它還可以搭配更高端的音箱,其實力仕 LX-380 的售價是 SPENDOR S3/5R2 SE 的兩倍以上,不計較價格落差的話這是個不錯的搭配,同時在日后也有升級空間,充分發揮力仕 LX-380 可以同時接駁兩對音箱的功能(可以切換選擇聽哪一對)。

聲音表現
高參與譚小棠演繹的“貝多芬F大調第五小提琴與鋼琴奏鳴曲”:小提琴的聲音圓滑自然,鋼琴聲晶瑩剔透,一應一答,撩動著人的思緒,聽起來非常有愉悅之感。可以感受到這套組合的聲音細膩柔和,顆粒感很少,高頻也不會刺耳,韻味十足,聽上去非常舒適。另外它的空間定位也比較明確,可以聽出小提琴與鋼琴的大致位置,坐在皇帝位上仿佛置身於小型的演奏室。
廣東音樂大合奏“旱天雷”:笛子、二胡的聲音圓滑細致,揚琴通透輕盈,低中音飽滿而富有彈性,整首樂曲聽起來很熱烈,給人帶來一種喜悅之感。這套組合依然展現細致圓潤的聲音,這類廣東音樂中高頻樂器偏多,系統表現不堪的話會出現毛刺感,但這套組合呈現的是柔和不刺耳的聲音,另外在現場 20 平方左右的空間之下,依然有良好的空間營造能力,低中頻也顯得飽滿有厚度。
張學友“怎麼舍得你”:這套組合的中頻確實美,讓張學友的嗓音美極了,信息量非常豐富,飽滿的低中頻讓聲音既銳利又有厚度,穿透力還顯得十足,完全表現一種舍不得而又很無奈的情感。這套組合仍然展現出柔滑舒適的聲音,和明確的聲音定位,人聲的口型也不會顯得大。
匈牙利舞曲第一 G 好小調:大提琴的聲音飽滿暗啞,泛音充足,小提琴婉轉動聽,無論緩慢或者是急促斗表現得淋漓盡致。表現弦樂仍然是這套組合的拿手好戲,呈現一種濃濃的香味,另外位置感也歷歷在目,小提琴的定位、樂手拉弦時的晃動都能感覺到,相當精彩。

這套組合的聲音風格
聲音飽滿,具有韻味又不失細膩的組合就是它了。無論是弦樂、人聲、還是小品,它都能給你滿滿的音樂美感,在播放大場面的交響樂時,即使受小書架箱的低頻下限所限,也能感受到這種美感,猶如斷臂的維納斯,一樣是美的。

一言蔽之
在悠閑的時候,聽著音樂喝著茶,有這樣一套夢寐以求(滿是音樂味)的組合就夠了!

轉載自 2017-12-16 尧辰 视听前线音响短评

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Critical Mass System Sotto Voce Equipment Rack

CMS Sotto Voce racks are not just vastly less expensive than the rm’s state- of-the-art efforts; they also offer comparable performance in a more tradi- tional and appealing package. The frame and shelves are made of gorgeous Sapele African hardwood (natural or optional black nish) with sturdy metal connections milled from billet aluminum. The sonic improvements are not subtle—bass tightens, transients gain more verve yet maintain better control, rhythms sharpen, and low-level noise plummets. It’s that last factor that opens the soundstage and is key to the SV’s remarkable ability to elicit dimensionality from a recording. Fully upgradeable to accommodate CMS’ upscale array of “ lters” (they replace the stock shelves but are mechanically far more com- plex). The lters provide further noise reduction, while the “purity quotient” takes a sizable jump. Available in three heights, the tallest, at 38″, is a four-tier unit that offers 10″ spacing out of the box yet is easily adjustable.

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Kubala-Sosna 最新旗艦 Realization 電源線

在了解 Realization 這條線之前,先來看一段評論。這段評論來自於 HiFi Plus 雜志的出版商、高級作家:Chris Martens。

“在我看來,YG Acoustics / Audionet / Kronos / Kubala-Sosna 系統提供了我在2017 年 CES 上聽到的最好的全方位聲音表現。該系統由一對 YG Acoustics Sonja XV 揚聲器, Audionet 前置放大器,唱放,DAC 以及 Audionet 單聲道后級放大器,音源採用 Kronos 轉盤和配有 AirTight 唱頭與唱臂,全套線材採用 Kubala-Sosna 新旗艦 Realization 系列。

在幾個月前的 Sonja XV 推出活動中,我聽過這套系統,這是在 Kubala-Sosna 推出新的 Realization 系列之前,它已經將系統的水平推向一個全新的高度。難以置信的是 YG / Audionet / Kronos / Kubala-Sosna 這種組合的搭配方式,一方面可以展現錄音中最細膩的質感與動態的微妙之處,並以必要的快速瞬變毫不費力地表現出了無與倫比的質感。”

Realization 系列是 Kubala-Sosna 目前最頂級的產品,包括四種產品:“信號線、數碼線、喇叭線、電源線。”採用最新的 OptimiZ3 技術,該技術用來重建線材的電感與電容特性,並將線纜的阻抗特性大幅度降低,遠遠要低於其他線材很多。在我心目中的 Realization 一直是渴望不可及的神物,因為每次參加大型的音響展會Realization都是與頂尖的器材相配合,與 Realization 最近的距離也僅僅限於鏡頭的最近對焦范圍。別說在自己音響系統聽上一聽,就連摸一下也是想都不敢想的。之前代理發給我一套 Emotion 系列電源線、信號線、喇叭線,自從寄回代理后,我有很長一段時間不願意打開音響系統。Emotion 的平穩、耐聽、干淨、透明的聲音,是 Kubala-Sosna 所獨有的特色,其他品牌線材所不具備的。

當時拿到的 Emotion 線材不過是採用 OptimiZ 技術而已,其獲得的聲音質感是無法與採用 OptimiZ 2技術的 Elation 相提並論的,實在難以想象最新的旗艦 Realization 採用 OptimiZ3 技術后會有何種表現。很多發燒友對Kubala-Sosna所提到的 OptimiZ Architecture 會有所陌生,其實 OptimiZ 是一種特殊的線材結構技術,它用來改善電纜的阻抗、電容、電阻、電感特性。其實這就是我們經常提到的特性阻抗。這種特性阻抗用萬用表無法偵測,因為萬用表採用直流輸出檢測,所以我們用萬用表測試導線時,無法看到線材的阻抗數據。假設我們給某條線材施加一個帶有 50HZ 正弦波的交流信號,這時不同的電纜會呈現出不同的特性阻抗。也正是不同結構、不同材質、不同屏蔽的線材,呈現出不同的特性,才最終影響到我們的CD機、放大器、揚聲器。作為這些器材的連接樞紐,他們起到的作用不容忽視。既然線材工作在交流環境下,不可避免的會產生特性阻抗,從而影響器材的聲音表現。那麼有沒有一種方法可以讓這些影響聲音的特性變的均衡?

Kubala-Sosna 正是認識到這些線纜產生的問題,才提出 OptimiZ Architecture,既然我們不能擺脫交流狀態下的物理束縛,那不如做點事情去將它有效控制或利用。Kubala-Sosna 通過大量的試驗來驗証線材結構變化帶來的聲音影響,不僅如此,Kubala-Sosna 的線材還需要在不同的晶體管設備與電子管設備上進行聆聽驗証,找到可以有效降低特性阻抗並且將線纜的容抗、感抗協調到最為平衡的方法。正是因為如此,我們在 Kubala-Sosna 任何等級的線材上都感受不到線材所特有的音染,他們之間隻是質感的差異。隨著Kubala-Sosna近幾年技術的不斷提升,在Elation 的 OptimiZ2 技術上已經可以明顯的感受到 OptimiZ 技術的提升對聲音帶來的正面影響,採用 OptimiZ2 技術依然保持 Kubala-Sosna 沒有音染的風格特點,而在聲音真實度、聚焦精度、聲音密度、動態等方面提升明顯。其實採用一代OptimiZ技術的Emotion已經表現驚人。

Realization 採用皮質包裝,拉鏈上帶有產品型號的銘牌,內部附有一硬支撐板,從包裝中取出觀察這條 Realization 電源線,採用交連纏繞設計,線身被避震網包裹其中,採用藍星頭尾插。雖然線身粗壯,但配重設計均勻,不會出現偏重比不對,造成機尾承受過大重量而無法插緊的問題。線身質地並非特硬或特軟的極端性設計,而是比較折中的軟硬適中的設計。

Realization 接入高文 CD機 ,播放 Philips 出版的內田光子 Mozart 鋼琴奏鳴曲,換下音樂絲帶Ruby Mountain II 電源線,同是 Mozart Sonata in C,K.330,Allegro Moderato 表現 Ruby Mountain II 略顯遲滯,由於 Ruby Mountain II 的設計並不側重聲音均衡性,在反應 K.330 這首作品時,略顯老氣,缺乏童真的歡樂。Realization 的接入完全改變局面,它的音符連續性緊湊,鋼琴的高光澤部分極低染色,相較 Ruby Mountain II 則更側重琴板的共鳴,而缺乏對觸鍵靈動感的表達。另一方面,Ruby Mountain II 厚度有些過,則 Realization 在密度扎實的情況下,反映出內田光子輕盈的觸鍵感。按說高文 CD 機本身聲音走中高頻清秀路線,接入 Ruby Mountain II 會對高文的中低盤有所補充,在 Realization 的比較下,方才發現這種組合離完美差距有多麼大。

 

Quadro Nuevo 是1996年成立的德國四重奏樂團,屬於歐洲的新派爵士樂團,2015年發行一張與北德廣播流行管弦樂團合作的跨界爵士現場專輯。這張唱片除選曲為膾炙人口的經典作品外,最重要是他結合管弦樂團的形式打破傳統爵士樂編配方式,是一部氣勢宏大的爵士樂現場錄音專輯。也是非常考驗音響系統音場比例的一張專輯。因為樂團主角 Mulo Francel 演奏薩克斯的音色太過搶眼,如果音響系統平衡性與音場並非最佳,Que Reste-T-Il De Nos Amours 這首歌曲中Mulo Francel會搶掉手風琴的位置,兩件樂器會在龐大的管弦樂團伴奏中混為一團,實際在沒用 Realization 接入 CD 機之前,我也有懷疑是否是錄音本身問題,但是作為德國發燒名廠 GLM 絕不會犯這種低級錯誤,因為這會讓聽眾混淆兩件樂器的發聲位置。我很驚訝 Realization 會讓 Mulo Francel 的位置略微提前,這時就更清晰的感受到手風琴的位置。原來 Mulo Francel 與他有一段非常美妙的音樂對話。該專輯中還收錄一首改編自古典吉他的名曲《Miserlou》舞曲,是一首節奏輕快的希臘風格音樂,如果你的音響系統表現這首《Miserlou》舞曲,既無歡快也無美感,我還是建議用一下 Kubala-Sosna 的 Realization 電源線,會有很大的改觀。

反反復復試過幾張碟后,發現 Realization 並不像 Ruby Mountain II 電源線那麼容易被發覺線材自身的特點,那種線纜固有的染色在 Realization 中徹底消失,而它帶來的質感提升卻是實實在在的。採用 Realization 電源線並不難於器材相互匹配,因為無論用在哪個環節,他都不會突出自己。一條好線的作用就是幫助系統來彌補丟失的信息,那些原本在線纜傳輸中不應損失的音樂信息。經過幾代改良升級后的 Kubala-Sosna,更加接近理想中真實傳輸。也可以將一些味道濃郁的電源線用在音源,功放選擇Realization,如此做 Realization 會在原有的線材風格上突出其更為鮮明的特點。我在用R uby Mountain II 給音源,Realization 給功放時,播放相同曲目,其風格表現出siltech的特性,樂器質感卻要比用兩條 Ruby Mountain II 還要鮮明。當然用Realization 這個級別與 Ruby Mountain II 比較並不公平,Realization 的售價是:3萬左右。不過現在用2條 Realization 將會是很完美的升級。我本人更喜歡將Realization 用在音源,那純淨透明且質感飽滿的特質,其他品牌真的難以替代。

轉載自 “家電論壇” JDBBS.com

 

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LUXMAN D-380 CD典雅簡約無添加音效自然且溫暖

於1925年成立的 Luxman 多年來憑著旗下優質的高端音響產品在日本與海外赢得了無數的讚譽。早前為了慶祝 Luxman 踏入九十週年的歷史時刻,廠方積極研發了多款高質的 新產品,當中包括了一些復古款式的器材,今回就是要向各位介紹一台於 2017 年日本視聽銘機賞 (Audio Excellence Award) 榮獲銀賞的復古式 CD 播放機 D-380。

外觀古典優雅聲音自然無染
不得不佩服日本人對美學設計與製作工藝的精巧奧妙, D-380 外殼採用了厚達15mm 實芯的天然木材製作,手工極為精巧細緻。前面板則採用了一塊 8mm 鋁板以數控機床車製而成,表面並以拉絲紋處理,鋁質面板結合木製外殼,不經意地散發出一種濃濃古典韻味與一份時尚的感費。Luxman 的研發團隊認為除了美截之外還須要注重屏蔽的措施,所以除了鋁製面板外,整個機體也 以 1.5mm 厚的鋼板覆蓋作為屏蔽,供電部份也增加了以鋼板製成的間格|將電源輸入部份加以屏蔽|從而將電源的干擾隔絕,進一步降低訊源被污染 的可能。前面板右邊的顯示屏用上了點陣式顯示板,而且用家可以自由選擇標準或大型的字體,顯示屏遠設有光暗調節,亦可將顯示屏完全關閉。在顯示屏左設有一個小窗口,從這個窗口中可以看見真空管的運作情況,下方設有 真空管與晶體管的選擇掣,當真空管亮著時份外讓人感到充滿優美典雅的味道。D-380 還附有一個 RD-26 遙控器, 主體採用了鋁材製造,外截精美而且手感相當不俗。

回到純粹播放 CD 的原點
近年的光碟播放機除了能謓取 CD 及 SACD 光碟之外還加入了大量功能,已變成多功能的播放器,例如增設大量輸入及輸出接口、網上串流播放功能、USB 輸入及解碼播放高清檔案、無線接駁等等多不勝數的功能,可是這樣需要非常複雜和精密設計的線路及大量高質電子零件,並需要有良好的抗干擾措施和高階的電源供應等等配套才能達到高音質的境界,如此一來生產成本便會變得高昂。 D-380 CD 播放機的設計重點以簡單直接為主,就是純粹為了能將CD光碟的訊源如實地重現出來,所以不設任何額外的附加功能,機背只設有一組立體聲非平衡模擬輸出及兩組數碼輸出 (同軸及光纖,可於遙控器開啟或關閉), 對於純CD發燒友來説絕對足夠。

僅良的拾訊系統
D-380 的拾訊系統安裝於機箱內的左方,採用了 TEAC 生產的雷射機芯,為了進一步強化整個拾訊系統機械結構的強度,廠方刻意裝上了一塊厚達8mm的鋁板於轉盤的下方,讓機芯轉動時更為穩定,從而使到雷射唱頭能正確無誤地拾取光碟坑紋中的資訊。 機箱底部還設有四顆直徑達 40mm 的避震機腳,由優質鋁材車製而成,此外機腳底部並設有一塊以特殊物料製成的阻尼墊片,能進一步將機體內部或外界傳來的微弱振盪消除。

精心設計的解碼核心
數碼 / 模擬轉換部份採用一顆美國 Burr Brown PCM5102A 解碼晶片,動態範圉與訊噪比也同樣出色,並具備極低的時基誤差,配合 Luxman 精密設計的電路和優質零件,音效表現能達到真實自然的境界。此外遺設有兩組 32bit 數碼濾波器,於遙控器上會找到 Filter 1及 Filter 2 的按鈕,Filter 1為 Normal FIR Filter 感覺會較為彈跳活潑 一點,聲音速度感較為明快,細節方面亦有相當不俗的表現。Filter 2則是 Low Latency IR Filter,感覺較為圓滑柔順一點,用家可因應歌曲的種類和自己的口味而選擇其一。

真空管或晶體管用家自行決定
D-380內藏了兩組輸出放大電路,一組為晶體管電路,能提供活潑明快及較高分析力的音效。另一組則為真空管電路採用了 一支 JJ Electronic 生產的 ECC82 雙三極真空管。這顆 ECC82 真空管是連接到緩衝電路板上,而該電路板配備了專用的高输出變壓器和高品質薄膜電容,能提供高密度、暖厚潤澤而且細緻的音色。當開啟電源時將會有約三十秒時間來對真空管進行熱身,此外廠方還考慮到 真空管壽命的問題,設有一個散熱器把真空管的熱力導走, 散熱器外還設有溫度感應保護電路,以免真空管因週熱而燒毀。

內部走線與電源供應同樣講究
D-380內部的主要訊號線採用了高純度OFC無氧銅作為導體,而線路板上的佈線也相當獨特,於所有轉角位置也採用了獨有的圓角形設計,而非一般傳統線路板所採用的直角設計,這種設計有助提升訊號傳遞的效率, 讓訊號能更流暢地傳送,從而令到音質也有更佳的表現。 電源供應方面亦同樣講究,採用了一顆優質的變颸器,此外遠選用了日本Nichicon、Chemi-Con 及 Luxman 自家的音響級電容,讓電源供應更為乾淨及穩定,確保音質能 時刻保持最佳狀態。

膽味濃郁暖透心扉
今次以 Luxman D-380 CD播放機作為音源,並以 Vovox Textura IC Protect RCA 訊號線接到 Accuphase C-2810 前级及 A-65 後級擴音機推動 Tidal Piano 揚聲器來進行試聽。首先將D-380切換至真空管輸出模式,播放 「蔡琴-老歌」UPM 24K CD第一首「癡癡的等」完全 能展現出一份昔日的情懷,頓時感覺好像回到五六十年代的光景,瞬間被蔡琴的嗓音暖透了心扉,整顆心也被感性濃郁而迷人的歌聲深深牽引著,讓人感受到一份黑膠唱片的模擬味道,加上真空管輸出具有陣陣膽味,確實是溫暖無比。

結他彈跳活潑中頻磁性迷人
再聽聽 Derrin Nauendorf – Live At The Boardwalk 輯,這位 Derrin 結他演奏家在 Boardwalk 倶樂部的現場表演,大部份時間都是他在自彈自唱,並且配合 David Downing 的敲擊拍和。第一首 Ghost Town 開始時的結他獨奏已感到聲音充滿跳躍的彈性,空間感十足,而低 頻絕大部份是以結他彈奏弦線或敲打各種敲擊樂器出來的聲音,因此並沒有猛烈雄渾的低頻,而是量感適中線條清晰的低頻。隨後而來 Derrin的歌聲亦充滿活生感,嗓子略厚而且感覺磁性迷人。D-380 以真空管輸出模式來播放,結他的音效感覺既真實又自然|人聲則渾厚並充滿感情。此外雖然歌曲編排十分簡單,但聲 音密度也頗高,整體感費豐富迷人。

速度明快節奏感強烈
隨後將這台 D-380 的输出級設定為 Solid State 模式,試試松武秀樹的 「東方快車」 電子音樂專輯。松武秀樹可説是世界上最早期運用電子合成器玩得出神入化的其 中一位電子音樂專家,這張 「東方快車」 收錄的樂曲層次分明節奏感非常強烈,今回改為選擇了以晶體管輸出,展現出明快爽朗的速度感,高低頻兩極延伸也有出色的 表現,絕對能營造出一種神秘的東方色彩!

清晰細緻展撼無比
最後試聽史特拉汶斯基的「火鳥」,0-380同樣以晶體管輸出,發覺分析力表現相當不俗,每件樂器的型態也真賣自然,能夠精妙地重現較微弱演奏時的微動態,聲音依然清晰細緻。於爆棚的段落時又能展現出震撼無比 的場面,真實自然的強勁衝擊力與光輝燦爛的銅管齊奏|能量爆發強大而充滿張力,刺激緊湊更讓人血脈沸騰。結果發現D-380即使播放爆棚大場面的曲目時也能輕鬆駕馭。

總結
D-380 是一台純 CD 播放機, 外觀古典優雅手工極為精巧細緻,木製外殼結合鋁製面板散發出一份古典韻味與時尚的感覺。輸出方面能讓用家自行選擇晶體或真空管,遠有兩種數碼濾波自由選擇|能讓用家切合個人的口味。音效方面不論是真空管遠是晶凿管 輸出也有十分出色的表現,前者帶有明顯暖厚的聲底,用來播放人聲順滑甜美,音色自然飽滿。後者音色則較為爽朗明快,相對前者則較為清淡一點,音像輪廓銳利,分析力亦較強,而細節表現也較為精緻細腻一點。兩者取向各有不同而且音樂感豐富,正是 D-380這台純CD播放機精妙之處。

轉載自「音響技術」435 期 12/2017

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Wharfedale Diamond 11 榮譽再來

Diamond 11.1
绝不要把 Diamond 11.1 想象成传统产品,她远远超乎你的想象!

Diamond 11.2
它是鑽石系列中的佼佼者,依然保持著大磁路的風格,在這領域中的大動態和控制力,很難被超越,甚至很難被復制。

自1981年以來,Wharfedale 著名的 Diamond 系列一直在不斷地重新定義高性價比的揚聲器所能達到的效果。每一次升級都會超越上一次。現推出的新一代 Diamond 11系列,在音色優美及清晰度方面會呈現更多的細節。優雅的弧形以及三明治箱體設計,配合現代技術與工藝相結合的揚聲器和立體導相技術,讓音樂沁入到每個聽眾的心臟和靈魂,這就是鑽石的魅力。

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Mission LX-2 2017 年底再添碩果,榮譽結伴而來!

Mission LX-2 Avforums 測評

英國 Mission LX-2 揚聲器的價格低的不合理。實際上,她即使和同類型更貴產品對比也一樣令人印象深刻。雖然沒有選用引人注目的新材料作為賣點,但是 Mission 的性能取得了非常好的反響。Mission 實現了接近完美的數據平衡,實現原音重現,同價位產品幾乎找不到能夠與其媲美的。

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LUXMAN 日本精神在燃烧! (下)

04. 直擊研發與維修部門

Luxman 研發部門的重點,是長妻部長的聆聽室,可惜這 裡不能拍照,只能用文字描述,這個空間大約五坪,鑑聽喇 叭是一對龐大的JBL4343,裡面幾部機器的機箱打開,看得出 長妻部長正在調音。裡面的測試軟體,幾乎都是古典音樂。

再參觀維修部門,地方不大,但是資料與零件整理的有 條不紊。一般音響廠家的頂多只能維修十年前的機器,但是 Luxman的庫存備料,竟然足以修復四十五年前的老機器,這 種後勤與維修能力實在驚人!

Luxman公司就位於橫濱 市港北區這棟大樓中, 不過不是整棟大樓,而 是佔據B1與9樓兩處
這位親切的大叔是維修 部門的主管,東京音響 展也看到他身著筆挺西 裝在顧攤。
這裡只是零件備料的一 部分,許多絕版的老零 件,這裡都還有庫存。
長妻部長試聽室的一 角,可以看到桌上用來 調整螺絲鬆緊的扭力起子,旁邊還有各種的腳墊,顯然是在試聽比較 不同腳墊的聲音差異。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Luxman的試聽室

Luxman的試聽室位於大樓地 下室,背景噪音極低,殘響適 中,空間處理不俗。

與其他廠家千篇一律追求中性、精確、均衡重播的說詞不同,Luxman對於他們所追求的聲音特質,有著非常明確的方向。他們想 要呈現的聲音並非全然的精確、解析、輪廓分明,而是希望呈現有如音樂廳現場演奏一般輕鬆、自然,即使長時間聆聽也不疲勞的 聲音。位於地下一樓的試聽室中,B&W 802 D3喇叭剛被搬去東京音響展,現場用M-700u單聲道後級驅動一對德國Gauder喇叭, 這款喇叭的解析頗強,但是我聽到的卻是非常甜美、輕鬆、細膩、柔軟的音質。真的是非常舒服,而且會讓人著迷的聲音,這就是 Luxman追求的重播風格。

05. 五嶋電機工廠巡禮

五嶋電機製作所 代表取締役 五嶋雅美

五嶋電機與Luxman的合作關係長達二十五年,幾乎所 有Luxman的產品都在這裡組裝製造。整個工廠41名員工 中,有31人專門製造Luxman的器材,說這裡是Luxman的 專屬工廠並不為過。

總是笑口常開的五嶋雅美廠長,笑起來臉上滿是歷經 風霜的皺紋,不過那是很真誠、很樸實、而且發自內心的 笑容,一如這個工廠樸實踏實的作風,讓人覺得親切心 安。五嶋廠長從學校畢業後,曾在Luxman當了八年的業 務,一個上班族怎麼會成為工廠廠長呢?原來五嶋電機是

他父親四十六年前創立的公司,五嶋廠長年輕時想要出外 闖天下,直到父親生病,才決定回家接班。如今五嶋廠長 已經接班長達三十六年,工廠規模雖然不大,但是卻已經 取得 ISO14001認證,工廠運作完全制度化,對於員工的訓 練尤其重視,新進員工必須歷經長達三年的訓練,在每一 個部門輪替學習,最後才能正式上線工作。不過這種機會 並不多,因為這裡的員工很少離職,有些員工的資歷甚至 超過三十年,在生產線上的技術已經爐火純青。

老實說,剛來到這裡的時候,我心裡有點疑慮,因為 工廠真的不大,而且有點像是鐵皮屋。但是參觀過後,我 的疑慮已經完全被尊敬與感動所取代。廠房如何不是重 點,真正感動我的是他們的專業、他們的認真,以及他們 對品質的嚴格要求。五嶋廠長笑著告訴我,或許他們對品 質的要求是太高了,不過誰能保證他們製造的產品不會出 問題?為了「預防萬一」,他們必須加倍的確認品質,每 天都不能稍有鬆懈。我忽然想起,昨天土井社長不是也講 過一樣的話嗎?「每天不鬆懈,要比其他對手更努力,直 到Luxman一百週年那一天到來」。這或許就是所謂的日本 武士道精神吧!

進入另一個廠房,終於看到小小的招牌了。
這裡的生產線比本刊曾 經採訪過的歐美音響廠 都小,但是工作效率絕 對是其他歐美工廠的好 幾倍。

 

 

 

 

 

這條生產線雖然不大, 但卻有自動輸送帶,電 路板上的小元件是過錫 爐固定。大元件如變壓 器則必須手工組裝。
這裡是元件物料管理 區,各種購入的元件與 材料,都必須在此登 記,並且發配到各個有 需要的生產線上進行組 裝。
這些電路板都是自動錫 爐焊的,還會有什麼問 題嗎?以Luxman的標準 而言,還可以更完美。 我看他們的確不只是檢 查,真的動手補焊了許 多地方。
檢查的工具很簡單,一 支竹籤、一把小刷子, 那支竹籤用來劃過每 一個焊點,稍有不夠穩 固,或是焊點太接近 的,立刻補焊修正。
這位先生正小心翼翼的 將D-380的內層金屬機 箱,套進外層木箱中。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

這位技師在組裝D-380 CD唱盤的背板,光是 這項工作也要有專人負 責。
這個檢查表要一路跟著 機器直到組裝完畢,每 一個組裝步驟的負責人 都必須蓋章。
這就是電動扭力起子的 檢查表,每把起子每天 要測好幾次,確保扭力 在正確數值。
這是組裝電路板的檢查 表,幾點幾分,由誰負 責組裝都必須記錄,萬 一出現問題,就能追蹤 源頭。
不只起子要測,連焊槍 也要測,不同的焊槍有 不同的溫度,老實說真 的很麻煩,但是一切都 是為了品質啊!
你知道這一排生產線在 做什麼?答案是檢查每 一塊組裝完成的線路 板,每一塊線路板都必 須經過四個人檢查,確 認沒有問題才能過關。
這裡是最後成品的包裝 區,日本產品連包裝材 料的質感都特別好,這 是我開箱各國音響產品 之後的結論。
這個廠房主要負責最後 的組裝工作,看到電動 起子了嗎?以前參觀 音響廠從來沒注意過起 子,這回變得特別敏 感,因為起子真的很重 要。
起子又出現了!連腳墊 的螺絲扭力也必須講 究。
貨架上擺滿了各式各樣 的原物料,有條理的管 理更形重要。
整個產品組裝區,地方 真的不大,但是工作劃 分明確,大家各司其 職。
放進測試CD,進行最後 的播放測試。
這裡就是測試與組裝區。
有時候工作效率與品質 是無法兼顧的。你看, 光是檢查開關就有專人 負責,效率被犧牲了, 但是品質絕對值得信 賴!
檢查之後的電路板,焊 點漂亮的不像話!
這位大哥正在測試面板 的每一顆按鍵與CD承盤 工作是否正常。請注意 這項工作是戴著手套進 行的。
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