2011 年 Mr. Philip Swift 離開了他創立的 Audiolab 後全而收購了 Spendor。在往後的日子他以無比毅力革新這個品牌,將現代化管理哲學帶人這家歷史悠久的揚聲器工廠,並保留了廠方引以為傲的極品音色及技術,在他入主後推出的 S 系列在世界各地多家發燒雜誌都獲得高度評價,產品並獲得多個對其品質有著充份肯定的獎項,證明了 Mr. Philip Swift 要帶領 Spendor 現代化的決心是對的。『你不能重新發明車輪,但是你可以把它改良』是 Mr. Philip Swift 對 Spendor 這個歷史悠久品牌的承諾。
播出《Audio Compass 2016》中的〈Drums Improvisation〉,每一件敲擊樂器即實實在在地擺開,更 是我聽過其中一次最立體的重播,各敲擊樂器結像、定位、 層次,大小、高低、前後明確,一個半弧而層次分明的敲擊樂場面在我面前擺開。若然你亦擁有此 CD,但播出來的效果未如上述,又或僅音色分明,這反映你那系統該仍有進步空間。 除那立體空間叫我欣賞外,其高音響亮、明亮、穿透 力強、多細節亦叫人有驚喜!反應快而連貫流暢,延伸力超強、強得令人相信它大把在手,以人耳可聽頻而言,一 如高不見頂,無令人感刺耳、不耐煩的鈴振 / 失真現象。 這樣子下,豐足極的訊息量下,播出 René Marie《Live At The Jazz Standard》中〈Where or When〉,當中 High Hat 散發出的銅敲擊細碎細音,簡直令我「O嘴」!絕非甚麼餘韻那家事,而係細緻、有層次對比、有實質的漸強或漸弱變化。故聽到的不是甚麼高音空氣,而係持續的湧浪式 High Hat 敲擊聲響,帶情緒的金屬顫音變化
中音鍵有力、中低音鍵有勁、低音鍵緊湊,當遇上一 串不同音高的高音鍵,那份透亮、細膩、無嘶聲、無鈴振,就是流暢地飄上去或猛力地衝上去,聽似高不見頂的高音,簡直叫我聽得出神!至於一整座 Concert Grand Piano「演奏用三角琴」的效果嘛!以我聽過其同門旗艦 Sonja 能夠營造出的堂皇氣度、氣派加力量感如九呎 Concert Grand Piano 作比較,Hailey 2.2 也就是七呎左右 Semi-Concert Grand Piano,感覺實在又立體。其實都已 經很厲害!試想,將一台七呎 Semi-Concert Grand Piano 放在你家,確係充實到不能。 如要用一句話去概括 Hailey 2.2 的好處,我會說其乾淨、極低音染、低失真之特性,實足以令你安心地扭大聲 去享受,由高頻到低頻兩極之間音樂訊息的精妙、精彩變化!
S3/5R2 SE 正好做到大音場、音像 比例剛剛好,人聲有肉、有厚度之餘, 音色也微暖而順滑,輕輕濾走一些雜質,令人聲帶一點迷人糖分,但並不重手。整體音色有着現代揚聲器的通透感,分析力與任何同級對手比較都不落下風,音色方面沒有執着於保留上世紀的口味,可算是突破窠臼,走出屬於 Spendor S3/5R2 SE 的個性。 濃郁的是音樂感染力,而非音色, 例如《La La Land》電影原聲大碟內 Ryan Gosling 的歌聲喉音很強,假如音響系統的中音大幅加料,聽起來就會變 成痰音而不是喉音;若然厚度不足,又 會成為沙紙聲,粗糙難聽。S3/5R2 SE 取中庸之道,既有質感又有細節,完全不會過濃,Gosling 毫無病態。不強求強勁低音,這款小書架的低音,就足已表現到流行曲套鼓的動感,就算拍檔是控制力不俗的Hegel Röst 合併機,中低 音依然不會過緊。
S3/5R2 SE 對空間以及擴音機同樣 友善,加上氣墊式聲箱,就算較為貼牆 擺放也不易令低音變得模糊,是一款易玩、好聽、價位親民的揚聲器。〔阿基米德〕
今回我在本社一百四十方呎的細 Hi-Fi 房中,先後聽過 以膽或晶體管擴音機驅動A7,確係各有聽頭。以 PrimaLuna EVO 400 後級 (EL34) 驅動,整體感覺傾向奔放、熱情, 由高到低頻均有力地舒展似的,在《Live At The Jazz Standard》中,René Marie的唱腔玩味中透出熱情,爵士鼓、鋼琴,以至低音提琴彈撥皆奔放,一份隨心而發,全無制肘之下的即興互動玩味。換入 Ayre EX-8 合併機再去聽,高音及低音進取得來理性,音響畫面相對明朗,一種逐個部份仔細築構的場面感,一份如讓人有更充裕時間、 空間去仔細欣賞的感覺。